Increíble trabajo el del fotógrafo Naoya Hatakeyama, que no puedo describir con demasiado acierto… ya que mucho se ha escrito ya sobre él, al ser uno de los fotógrafos más afamados de Japón. En mi opinión, su trabajo es impecable.
En muchas de sus fotografías nos habla de la relación que el hombre establece con su entorno, cómo cuando puede lo interviene y transforma a su antojo, aunque para ello tenga que emplear la fuerza más bruta…
En otras de sus series, nos muestra una visión ordenada de la ciudad a través de una arquitectura, que en algunos casos no es real, sino maquetas más o menos burdas de ciudades como New York…
En otros momentos, dirige su objetivo al agua, ya sea en forma de río o de lluvia y también nos deleita con su especial visión de la iluminación urbana, que reduce a un intenso blanco y negro.
Todo lo que capta con su cámara lo convierte en misterioso y mágico… para no dispersarme mucho, hoy os dejo un buen ejemplo de su buen hacer, es una serie muy especial, Tunnel, en la que nos muestra imágenes tomadas en los túneles oscuros y húmedos, del alcantarillado de la ciudad.
Impresionante el efecto, casi teatral, que consigue mediante la potente iluminación artificial… las fotos lo dicen todo.
Esta serie la he conocido aquí. Las imágenes han sido sacadas deaquí.
Hoy os dejo una película corta de Alicia en el País de las Maravillas. Tienen la particularidad de que se rodó en 1903, cuando las cosas se hacían de otra manera… Acaba de ser restaurada por la BFIfilmsy es un placer verla, a pesar de su mal estado de conservación…
Espero que disfrutéis tanto como yo con esa manera tan «inocentemente encantadora» de contar el famoso cuento de Lewis Carroll.
Esta es la entrada 900 del Ático… madre mía, cuantas horas invertidas… una pena que las 700 primeras estén aun sin fotos… pero me es imposible volver a meter todo lo que se perdió. Ojalá tuviera la posibilidad de pedir ayuda para restaurarlo todo, pero por ahora tendrá que seguir así de incompleto … pero bueno, por lo menos los contenidos no se perdieron y los links para buscar la información gráfica tampoco…
Y ahora al grano… que hoy, quiero mostraros una impresionantes y sobrecogedoras arquitecturas inventadas por el fotógrafo Bas Princen, del que ya dejéotras maravillas por aquí.
En su serie de «ficción fotográfica» Refuge, expuesta en la Storefront for Art and Architecture, sus fotos muestra la transformación urbana contemporánea que está teniendo lugar en Turquía y Oriente Medio, desde la visión de alguien que ha conocido estos escenarios y los ha transformado ejemplarmente, con su domino del photoshop.
Según el autor «Estambul, Beirut, Ammán, El Cairo y Dubai se han convertido en laboratorios para la proliferación de espacios y prácticas de refugio – espacios de la pobreza extrema, por una parte y la riqueza, por otra, que van desde los campamentos de trabajadores migrantes a las ciudades satélite en medio del desierto…
Las imágenes se centran en la ambigüedad entre la documentación de lugares reales y las nuevas construcciones que el autor se ha atrevido a imaginar, aislando la documentación fotografica recopilada en sus viajes, de su contexto e historia de manera que el espectador se anima a sacar sus propias asociaciones personales e interpretaciones, que seguro irán cargadas de una mirada crítica y preocupada por lo que nos puede deparar constructivamente hablando, un futuro no muy lejano. en el que a pesar de las diferencias extremas entre los lugares representados, los bloques de construcción emergentes son sorprendentemente similares si los miramos aislado y alienados respecto a su entorno…
Esta exposición coincide con otra que viaja a Estambul, Ammán, Beirut y El Cairo, las ciudades donde las fotografías fueron tomadas. Estas exposiciones se centrarán fundamentalmente en la relación directa con el entorno y los fenómenos de la gestación de esas ciudades.
Sobrecogedor panorama arquitectónico que me ha dejado con el corazón encogido, ya que aunque nos puede resultar lejano así de primeras, creo que si la naturaleza sigue manifestándo su descontento de una manera tan avasalladora, pronto nos resultará desgraciadamente cotidiano…
He conocido este trabajo aquí de donde he sacado algunas fotos, el resto son de aquí.
Hoy parece un día tan bueno como cualquier otro para quemar algunas cosas que me disgustan de por aquí y de por allá, hablo en sentido metafórico claro…
Pero mientras me decido a hacerlo, os dejo imágenes de la fotógrafa Sarah Pickeringque se ha dedicado a prender fuego, pero del de verdad, ainteriores de hogares y para darse un gustazo mayor, ha montados estéticas y controladas explosiones al aire libre con todo tipo de materiales inflamables y peligrosos creando un catálogo de lo más variado… hay que ver lo bien que se lo debe haber pasado esta mujer trabajando…
Y nada más os cuento hoy, que las fotos hablan por si mismas…
He conocido este trabajoaquí, y las fotos son de la artista.
Y por seguir un poco con el tema juegos en el espacio público, quería dejaros algunas aportaciones artísticas de carácter más conceptual/humorístico que realmente útiles, pero que nos pueden servir para reflexionar sobre su uso y disfrute.
El primer ejemplo es un supuesto parque para ancianos, en el que los columpios y juegos han sido realizados con sillas de ruedas, supongo recicladas… Claramente, no es usable pero tiene su gracia ya que cada vez vemos más como los ancianos comparten zona de juegos y ejercicios con los niños…
Me ha hecho especial gracia ya que yo no puedo evitar pensar, cuando veo los espacios asignados a estas actividades en ciudades como Madrid y los aparatos homologados en los que hacen sus ejercicios nuestros mayores, que se trata más bien de instrumentos para infligir castigo, que objetos deseables para mejorar la forma física… así que para reivindicar lo poco apetecible que es este tipo de mobiliario, me parece buena idea…
No me queda claro quien ha sido exactamente el artífice de este espacio en Berlín, que como digo me parece más bien una intervención artística de carácter temporal. La información la he sacado deaquí por si os aclara algo más.
Una aportación curiosa, a utilizaciones alternativas de parques públicos, la llevó acabo en Amsterdam el artista Royalsteez para el eventoKunstvlaai 2010. El proyecto titulado ‘Disney made me care’ consistió en llenar 85 metros con 75 colchones formando hilera, en el paseo de un canal de la ciudad.
La intervención quería comprobar si los transeuntes se sentían animados a tumbarse en un objeto tan hogareño e íntimo, más cuando era fácil comprobar que esto habían sido usados en el pasado. Al final parece ser que los niños fueron los más animados a interactuar con ellos.
Y para terminar con las frikadas de hoy que vaya día chorra llevo, dejo una idea peregrina para espacios públicos con afán recaudador, que espero no llegue a ponerse en práctica nunca… aunque… tiempo al tiempo…
Se trata de un banco publico que sólo se puede usar pagando por su uso…ha sido el artista Fabián Brunsingquién ha diseñado este banco privatizado para la interface design programme. Para ser utilizado, hay que pagar 0,50 euros cada dos minutos, el tiempo de tomar un breve respiro pero que nos saldría bastante caro, si lo que pretendemos es leer el periódico…
Al meter el dinero en la cancela, los pernios de aspecto amenazador que sobresalen de la superficie, bajan de manera que esta queda operativa para sentarse, a los 2 minutos un sonido advierte que los pinchos van a subir de manera que o te levantas o te los clavas.
Espero que esta pieza ¿artística? sólo sea una feroz crítica a la privatización de los espacios públicos, porque si se trata de una idea patentada, me echo a temblar, ya que puede ser de lo más solicitada en tiempos de crisis, para rentabilizar el poco mobiliario de descanso que tenemos en los espacios públicos de algunas ciudades…
El parque de sillas de rueda lo he visto aquí, de donde he sacado las fotos, la de los colchones y los bancos con pincho son deaquí y también las fotos.
