julio 16th, 2010

Reutilizando con sentido del humor

Diseñar con elementos reciclados y reutiliazados y que además tenga un sentido del humor muy marcado no es nada fácil. El colectivo Resing lo ha conseguido y me quito el sombrero por ello.

No hay objetos aparentemente insignificantes, en deshuso o estropeado, que no puedan convertir en un producto divertido y la mar de contemporáneo…

Es digno de admiración, su extenso catálogo de lámparas fabricadas con piezas de fontanería, y sus muebles construidos con multiples piezas desparejadas, o que con pequeñas modificaciones pasan a tener otras funciones hasta ahora insospechadas…

Las imágenes lo dicen todo, así que sólo me queda mostrar mi admiración por su inventiva y pensar qué puedo hacer con algunas cosas que me sobran…

Lo he conocido aquí y las fotos las he sacado de la página de los diseñadores.

julio 11th, 2010

Con simples palets

Be Paletto es un pabellón temporal construido por 9 estudiantes de arquitectura de la Aarhus School of Architecture durante 10 días de workshop el pasado mes de junio.

Se han usado 420 palets, con los que se ha intervenido el espacio, envolviendo los elementos existentes para ofrecer a los paseantes, varios posibles caminos para recorrerlo además de la posiblidad de sentarse a distintas alturas, como si de un sinuoso anfiteatro se tratara.

En el interior, unas 20 personas pueden permancer sentados y protegidos por la barrera de palets a la sombra de un árbol.

Este es otro de los muchos ejemplos de construcciones efímeras que me gustan, de mínimos recursos y máximos resultados… tomo nota…

Lo he visto aquí de donde también he sacado las fotos.

julio 9th, 2010

Vestidos que sirven para otras cosas

Os dejo hoy unos vestidos, por llamarlos de alguna manera… en los que las personas que los llevan ceden el protagonismo al volumen y la teatralidad…

Tienen personalidad propia y funcionan más como esculturas u objetos artísticos,  herramientas para hacer cosas inusuales, como por ejemplo volar o patinar, o también para permanecer dentro, que como simple ropa con la que cubrir eun cuerpo, que queda totalmente camuflado dentro de volúmenes imposible y materiales técnicos y sofisticados.

Han sido diseñados por Cocky Eek, y os dejo las fotos, que hablan por sí mismas.

Algunos son increibles, los que iluminan…  me encantan…

Lo he conocido aquí y las fotos son del autor.

junio 28th, 2010

Naturaleza y sentidos

Hoy, de vuelta de espacio naturales o algo más naturales que los que me rodena en Madrid, me apetece hablar de Inclusive Studio creado por Raúl Goñi con la loable intención de hacernos percibir los espacios naturales de todo tipo, no sólo con el sentido de la vista, sino también con el tacto, el olfato y en gran medida con el oído…

Según puedo leer en su página web «proyecta espacios, artefactos lúdicos y mobiliario para que todo tipo de usuario con o sin discapacidad tenga acceso a experiencias sensoriales en el entorno natural y urbano. El diseño para todos en colaboración con arquitectos, ingenieros, urbanistas y paisajistas.
Entedemos que la identidad de cada territorio es única y que su patrimonio natural y cultural debería susurrar mensajes de inclusión y respeto. Entendemos que el medio ha de ser vivido para poder ser comprendido. Entendemos que el juego es una buena manera de aprehender el entorno.»


Hablando de la identidad de los espacios, algo que parece se está perdiento en medio de tanta globalización, incluyo un texto en el que Raul explica su modo de entender este concepto y de aplicarlo a su trabajo en la naturaleza, ojalá esto fuera tenido también en cuenta por los que planifican las ciudades, los barrios, las manzanas, las propias casas y lo que ellas contienen…

«La identidad de un lugar está compuesta por muchos elementos: el entorno físico y la cultura viva son los más obvios, pero también el patrimonio, los valores de la comunidad y los significados simbólicos del lugar. Bajo las condiciones actuales, cuando el desarrollo acelerado puede producir una nueva ciudad y los pueblos y aldeas pueden desaparecer entre urbanizaciones enormes, la cuestión de identidad se vuelve crucial. La identidad puede y debe ser la base de cualquier proyecto de creación de espacios para garantizar su éxito a largo plazo e infundir el espacio con rasgos distintivos, orgullo local, apertura al cambio y respeto por el pasado.


Se requiere un proceso que contemple la identidad dentro del proceso de planificación y renovación, que se puede denominar caracterización. La caracterización se ha visto tradicionalmente como un análisis del patrimonio de un lugar – una manera de anotar los rasgos físicos o naturales distintivos que contribuyen a su valor histórico y a su identidad. Sin embargo, la metodología contemporáneo de la caracterización, que engloba también una comprensión social y cultural del lugar, puede contribuir de manera vital a la renovación sostenible de zonas urbanas y rurales. Este proceso incluye la participación activa de los lugareños e incorpora sus valores y percepciones del espacio para crear un mapa que combina lo personal y subjetivo con la objetividad de una medición detallada del terreno».


Y esta teoría la ha llevado a la práctica en proyectos tan interesantes como el de Parc del Garraf,  un itinerario sensorial que invita a escuchar y sentir de manera tactil elementos que generalmente estamos acostumbrados sólo a mirar.

En el Señorío de Bertiz, nos plantea otro recorrido para agudizar al máximo nuestra capacidad sensorial integrandonos completamente en él entorno y convirtiéndonos en parte activa de él.

Para el Salón de la Infancia se atrevió con el reto de crear un entorno natural dentro de otro artificial…

Una interesante manera de aproximarse al entorno natural… os recomiendo echar un ojo a su página web donde se explica la utilidad de todos los artilúgios diseñados.

Lo he conocido aquí. Las fotos son del autor.

junio 10th, 2010

Cuando spiderman usó cinta adhesiva

Grandiosa instalación de apariencia orgánica, llevada a cabo por el estudio For Use/Numen, utilizándo simple cinta de embalar transparente que se adhiere a la arquitectura del lugar por sí misma como si de una moderna tela de araña se tratara.

Ha sido creada dentro de un impresionante edificio vacío que anteriormente fue la Bolsa de Viena y para la construcción se han utilizado 117.000 pies y 100 libras de cinta, que ha sido moldeada partiendo de la idea de un espectáculo de danza en la que los bailarines iban portando la cinta mientras evolucionaban por el espacio y la forma resultante, es una grabación de la coreografía.

El resultado final está pensado para que los visitantes trepen y se enredaran dentro del plástico, tejido en forma de habitáculos flotantes donde apetece tumbarse y relajarse, como si de una moderna, gigante y casi viva casita en el árbol se tratara.

Resulta de lo más vistoso por su gran magnitud, aunque me preocupa un poco el uso excesivo del plástico, aunque supongo que luego se reciclará todo…

Entes de llegar a cabo este laborioso trabajo, el estudio ya habían practicado con instalaciones menores que llevaron a cabo por ejemplo en el interior de una pequeña galería de Croacia y en un desván abandonado de Viena.

Me vienen a la cabeza algunas referencias de otros trabajos que conozco, con un regusto parecido, pero bueno mejor lo dejo aquí.

Lo he leído aquí y aquí, gracias a Nicolás que me ha dado el chivatazo, mil gracias… he sacado las fotos de la web de sus autores.

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