octubre 29th, 2009

SpY, en la calle… como debe ser…


Corro, corre que te corre, a hacer un post al que le tenía unas ganas… años lo llevo posponiendo, pero es que cada vez que el artista SpY actualiza su página con nuevos trabajos, la blogosfera del arte urbano se llena, hasta arriba, de sus maravillosas intervenciones. Y claro, como no me gusta repetirme más de lo necesario, siempre lo voy aplazando.


Pero de hoy no pasa, que ya está bien, voy a aprovechar que un pajarito muy amable me ha chivado que hay mucho e interesante material nuevo en su página, para dedicarle un espacio bien merecido.


Y aquí me encuentro, intentando decir algo de su trabajo que no se haya dicho ya… ufff tremenda tarea, en fin, allá voy…


El trabajo de SpY me encanta, porque es sencillo de entender y además tiene esa faceta lúdica y un fino sentido del humor, que admiro sobre todas las cosas, en los trabajos que me encuentro por la calle y que según mi entender deben ser comprendidos por el que se lo encuentra, sin manual de instrucciones.


Da la sensación, sobre todo en estos últimos tiempos, de que lo que hace lo disfruta de lo lindo y ese sentimiento contagia al que lo está viendo, que no puede evitar sonreír y de paso ponerse a pensar un poco, ya que la mayoría de sus intervenciones, llevan una carga de crítica social mordaz, pero sin ser chabacana en ningún momento.


Humor, surrealismo, crítica, estética urbana y las ganas de jugar e interactuar con su trabajo, me hacen quitarme el sombrero ante él.


Además, me gusta observar cómo utiliza materiales de la vida cotidiana, muchas veces le basta dejarlos tal cual, en el sitio apropiado, en el momento adecuado. Otras, emplea toda su habilidad para transformarlos de raíz, pero de una manera tan fina, que el resultado nos resulta de lo más familiar y fácilmente digerible.


Y dicho esto, os dejo con algunas de sus últimas intervenciones ejemplares, entre las que destaco por su actualidad For security reasons que ha realizado en Rotterdam y mi favorita favorita, Beach Balls una pieza deliciosa, que me hace desear haber estado allí, para jugar con ella, lastima… ese día… no pudo ser…


Una obra que para mí de referencia obligada para conocer cómo se deben hacer las cosas en la calle. Gracias maestro.










octubre 19th, 2009

Naturaleza japonesa contemporánea


Para animarme un poco y también a mis compañeros de Esta es una Plaza he decidido dedicar la semana del ático a proyectos que tengan que ver con la naturaleza y si puede ser en entornos urbanos, pues mejor, a ver si encuentro suficiente material que ya me empieza a costar…


Hoy quiero dedicar este post a Namaiki una artista japonesa que diseña jardines y huertos, espectaculares en todos los sentidos, tanto por si belleza formal que me parece evidente, como por la manera colectiva en que se organiza el trabajo en ellos.


Por lo que deduzco de las fotos, las labores de construcción y cuidado, son compartidas por todo tipo de personas, hasta por familias, que además de trabajar viven y se divierten en comunidad y parece que se lo pasan fenomenal, ya que todo su trabajo está impregnado de un sentimiento lúdico que me admira y me hace sentir bien cuando lo miro.


Muchos de estos espacios verdes se han creado en los preciosos entornos rurales del verde japón, pero otros, parecen urbanos o yo quiero pensar que podrían ser cultivados en pequeños espacios del tipo «vacíos urbanos» a los que tan acostumbrados estamos a ver languidecer y llenarse de basura en nuestras civilizadas ciudades.


No son nada sofisticados los espacios verdes creados por esta mujer, muchas materias naturales y propias del entorno y un gusto exquisito en la elección de las plantas, dejándolas crecer de manera aparentemente desordenada para darles un aspecto casi salvajes. Dentro, construcciones ligeras hechas con bambú y madera para crear espacios comunes en los que interactuar, relacionarse y hacer fiestas de lo más variadas.


Además de espacios verdes exteriores clásicos, tipo huertos, jardines granjas, esta artista crea preciosos jardines para interior, algunos se pueden tener dentro de casa por sus reducidas dimensiones, otros son concebidos obras artísticas que expone en galerías y museos.


Para los espacios urbanos compone con delicadeza, frondosos microclimas que caben en una mesa, terrazas y azoteas que parecen vergeles, pequeños jardines privados donde tener un huerto para abastecerse de comida, instalaciones en las que se combina vegetación con objetos y a veces se apoya en las nuevas tecnologías para recrear ambientes oníricos, cualquier espacio que toca esta mujer acaba convertido en una preciosa superficie verde, salpicada de vivos colores.


Mucho saben los japoneses de jardines y por lo que he comprobado, no solo de los clásicos. Namaiki me demuestra que se pueden realizar trabajos de lo más contemporáneo, sin perder de vista las tradiciones más ancestrales.


Os recomiendo que echéis un vistazo a su completa galería, para que disfrutéis tanto de sus trabajos a gran escala como de los pequeños detalles que ella cuida con sumo esmero.


Lo he conocido aquí.








































octubre 16th, 2009

Neumáticos que ya no ruedan


Millegomme, es un colectivo que trabaja en exclusiva reciclando neumáticos viejos, para convertirlos en piezas para jugar y permanecer en el espacio público.


El otro día hablaba de que no me acababa de convencer el proyecto de Cedric-Bernadotte porque malgastaba plástico para construir un mobiliario urbano efímero, que al final quedaba en la calle sin poder reciclarse y es por eso, que el modo de trabajar de Millegomme me parece mucho más interesante.


Se podría decir que ellos invierten el proceso y utilizan materia que ya está en la calle, cada día millones de neumáticos ruedan por la vía publica, para hacer con ella, objetos ocurrentes para que la gente se divierta o se sienta más cómoda en el espacio público.


Practican pues una especie de arquitectura de la basura con la que tratan de dar una segunda vida a objetos aparentemente inservibles.


Columpios, animales gigantes que reptan por el desierto, cómodas butacas, bancos para esperar el autobús, mesas, separadores de espacios, e incluso casas, fabricados exclusivamente con neumáticos inservibles, son algunos de los trabajos, que normalmente llevan a cabo dentro de festivales y talleres a los que asisten por todo el mundo, sin perder de vista zonas especialmente deprimidas.


Y no es que sus creaciones sean tremendamente ocurrentes o hermosas, pero el caso es que son útiles y no se necesita producir nuevas materia, que pasado un tiempo también hay que desechar…


Millegomme desarrolla su trabajo en paralelo a otros colectivos como Refunc y Complett de los que mañana hablaré, por no mezclarlo todo hoy.


Gracias André por hablarme de ellos.



















octubre 14th, 2009

Paramentos doblegados


Potente obra en la que la artista Erika Hock consigue doblegar a su antojo grandes y pesadas moles de impecable materia blanca.


Algo así como si simples trazos de color, en forma de tensores de goma, acabaran venciendo tremendas e inmaculadas superficies blancas.


Me ha gustado bastante y quería compartir con vosotros las imágenes y el poco texto…


Lo he conocido aquí.









octubre 13th, 2009

Esculturas de alambre


Extensa es la obra que ha llevado a cabo, durante 30 años, el escultor holandés Henk Visch.


Con una temática variada en la que abundan las figuras humanas que no me gustan nada y figuras geométricas que tampoco me dicen gran cosas, me quedo con sus más etéreas piezas, en las que con fino material construye formas y figuras que más parecen dibujos a línea que objetos en 3 dimensiones.


Como hoy no tengo muchas ganas de escribir y la obra que me interesa de Henk tampoco necesita de muchas más explicaciones, os dejo una selección personal, esperando que os guste.


Lo conocía hace tiempo, pero hoy he pensado en él porque me apetecía desintoxicarme del excesos plásticos.


Mañana mejor…

















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