agosto 17th, 2007

Jovenes diseñadores con mucho futuro


Me gusta mirar los proyecto fin de carrera de las universidades y escuelas de diseño porque en ellos se puede intuir el futuro del interiorismo, de la decoración, de los materiales y de los objetos que vamos a utilizar.

Ademas en sus trabajos se puede ver el interés de un país por estas materias. Por ejemplo en España no parece que se prime demasiado el estudio de estas disciplinas, o quizá sí, pero no se comunica bien.

Y es un error porque si queremos que nuestro mercado de exportaciones aumente, siendo conscientes que no podemos competir con mano de obra barata ni con materia prima de primerísima calidad a buen precio, parece lógico pensar, que una solución para aumentar nuestras exportaciones, podría ser cultivar un patrimonio de creadores con buenas ideas que otros países nos quisieran comprar.

Holanda parece que así lo ha entendido, y por eso existen escuelas de diseño como la Design Academy Eindhoven que se ha convertido en un referente en creatividad, cuna de diseñadores como Marcel Wanders o Maarten Baas, nombres en mayúscula del diseño internacional.


Otra escuela que parece tener mucho que decir en materia de diseño, no solo industrial sino también gráfico, es el Beckmans College of Design de Estocolmo.

He conocido el porfolio de los trabajos de sus alumnos por Mocoloco y el nivel es alto.

Me han llamado la atención sobre todo dos trabajos basados en la reutilización de objetos que en manos de estos jóvenes aprendices de diseñador, pierden su función original para convertirse en otros tan dispares que parecen imaginables.

El primero, con un resultado increíble es la lámpara de Katarina Britse fabricada con guantes de goma llenos de aire. Original y barata de producir.

El segundo, es una propuesta de mobiliario de Karolina Lagerqvist, que con maletas antiguas ha construido un mullido sillón y una pequeña mesa para tomar café.

Y no puedo dejar de mencionar para terminar, el trabajo de Åsa-Karin Karlén, sobre el entierro de un pájaro. Ha diseñado un pequeño ataúd blanco y un pajarito, que se pincha en la tierra, para marcar el lugar donde yacen los restos del infortunado animal.

Demos tiempo a estas jóvenes promesas, seguro que se convierten en grandes profesionales del diseño.


agosto 16th, 2007

Con unas maderas y unos palitos…


Leo una entrevista en Wallpaper a uno de los diseñadores que últimamente está más de moda, Peter Marigold componente de estudio de diseño OKAYstudio y esta entrevista me corrobora lo que siempre he pensado, que es mejor observar el trabajo y dejar que él nos transmita, que escuchar entrevistas y opiniones de los creadores para después juzgar las obras.


Bueno pues la entrevista no me dice nada de particular sobre el diseñador, parece bastante normal, pero tampoco es que las preguntas que se le plantean sean cruciales para comprender su obra o su personalidad de artista, así que mejor me dedico a mirar las fotos de sus trabajos que me parecen más interesantes.


Sus piezas normalmente están diseñadas con materiales tan básicos como la madera, el cartón, o el hormigón, casi siempre sin tratar y ensamblados de manera rudimentaria. Ahí está la gracia del trabajo de Peter, y por eso creo que está teniendo tanto éxito.

Tanto que el diseñador de moda Paul Smith ha elegido su mobiliario para decorar su showroom en Milán, con un resultado espectacular.


Ha utilizado en la decoración, sus estanterías Make /Shift, que son módulos triangulares que funcionan como cuñas que se van acoplando unas a otras lo que hacen que sean muy fáciles de adaptar a cualquier espacio, y que se fabrican en distintos materiales, lo que les da gran versatilidad.

También sus muebles Box Legs, fabricados con cajas de cartón o madera para frutas, unidos a las patas con unas simples cuerdas.


Pero sobre todo sus estantería Split compuestas por módulos irregulares hechos de madera contrachapada sin tratar, unida entre sí mediante unas cantoneras también irregulares que provienen de troncos cortados en 4 partes irregulares, por lo que cada módulo es distinto, confiriendo a todas las estanterías un aire irregular e inestable que la hace muy curiosa.


Además ha empleado el resto de los muebles de la serie Split, y los estantes Tilt, con lo que se ha conseguido un fuerte pero agradable contraste entre la frialdad de una nave industrial y la calidez de sus muebles.


Me sorprende cómo con materiales rudimentarios, este diseñador ha conseguido hacer un mobiliario tan refinado. Y eso que en la entrevista el chico parece tan normalito.

agosto 2nd, 2007

Tuberías a la vista


Hall Stand es un divertido perchero-paragüero-zapatero fabricado con tubería y piezas de fontanería. Otra vez estamos ante un buen ejemplo de objetos que tradicionalmente sirven para una cosa y que son despojados de su utilidad primigenia para convertirse en otros completamente distintos.

Y digo yo ¿cómo se ocurre a alguien utilizas tuberías para formar un perchero multiusos, y que además tiene pinta de ser bastante funcional?. Pues habrá que preguntárselo a Nick Fraser, que ha demostrado ser bastante ingenioso.

Yo lo veo perfecto para la entrada de mi atiquito. Es funcional, industrial, y muy original. Genial el detalle del cubo y del grifo para poner los paraguas.

Esperemos que con una materia prima barata, el producto final no se haya disparado de precio.

Lo he visto en Dezeen.

julio 27th, 2007

Bolis Bic que alumbran


Como dije ayer, hoy voy a hablar de cosas bonitas, y también ocurrentes.

Concretamente de una lámpara que he visto en una tienda, de la que ya he hablado en alguna ocasión y que es mi salvadora cuando tengo que comprar regalos originales, se llama Víctimas del Celuloide y merece la pena hacerle una vista, además esta en una calle de Ópera que me encanta y que invita a tomar una cañita en cualquiera de sus terrazas.

Se trata de una lámpara, que recuerda a esas ornamentales lámparas de cristal de Murano, pero en este caso, el cristal ha sido sustituido por bolígrafos Bic, de los de toda la vida, ya sabéis… Bic Naranja escribe fino Bic Cristal escribe normal…

Se llama Volivic, la creada y producida, esta vez sí que sí, por una empresa española, enPieza, que ha utilizado para su fabricación acero lacado, 347 bolis bic, 347 clips (del número 2) y 4 bombillas e-14. Hay otro modelo de mesa que utiliza 50 bolis. Está totalmente hecha a mano, es reciclable y por supuesto sus piezas son reutilizable.


Se puede comprar, cómo no, en Víctimas del Celuloide y te pueden hacer encargos especiales. Está disponible en tantos colores como modelos de boli se fabrican y su precio: a partir de 875€.

Tampoco es tan cara si tenemos en cuenta que: es originalísima, hecha a mano, te la pueden customizar, es reutilizable, y además made in Spain, bendito sea dios.

A los chicos de Inhabitat, uno de mis blog de referencia, también les ha encantado y le han dedicado un post.

Qué, socio, ¿nos la compramos para la agencia?.

julio 19th, 2007

No se trata sólo de reciclar también de reutilizar


Me pregunto por qué en España hay tan pocas iniciativas cuya tema principal sea el reciclaje y la reutilización de objetos que han dejado de ser útiles.

Parece que todos estamos por la labor de la ecología y la sostenibilidad incluso me atrevería a decir que está de moda y es políticamente muy correcto, pero, no veo muchas convocatorias, que inviten a estrujarse la cabeza, para sacar el mejor partido a todo lo que no necesitamos o que nos sobra. Creo que en Madrid sólo he visto algo así en La Casa Encendida con su proyecto Basurama.


Así pues, me da envidia cuando me entero que hay países, y no necesariamente desarrollados, donde se fomenta ese tipo de iniciativas, de las cuales surgen figuras tan interesantes como la del diseñador Juan David U Saavedra que desarrolla su trabajo dentro del proyecto Ideodiseño.

Como se explica en su web sus objetivos van orientados a la recuperación y reutilización de desechos sólidos, en las ciudades de Colombia, con los que diseña una línea de objetos funcionales que reflejan la identidad cultural del país.


Parte de su trabajo lo ha desarrollado colaborado en proyectos colombianos como el de Etnollano, Desearte Paz2006, Encuentromedellin2007, y Pixelazo 2007.

Me gustan sobre todo sus lámparas de techo, creadas a partir de contenedores de plástico, de colores usados, que se han customizado con técnicas de graffiti.


También con las cajas donde se almacenaba la cerveza de la marca Pilser, antes de que esta fuera vendida a una multinacional sudafricana, se ha ideado una línea de mesas de vistosos colores.

Con poncheras, recipientes multiusos muy comunes en los hogares colombianos, ha creado una Lámpara /Silla que se puede utilizar tanto en exterior como en interior.

Además, en las manos recicladoras de este diseñador, simples sacos de plástico han pasado a ser cómodas hamacas.


Esto es un buen ejemplo, de cómo muchos objetos condenados a la basura, pueden resurgir de sus cenizas para convertirse en atractivos objetos de diseño, y si además conservan un valor cultural o tradicional, mejor que mejor.

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