febrero 3rd, 2011

Piezas de obligado uso

Bueno pues parece que aquí sigo, a simple vista nada ha pasado, aunque otros que saben más que yo, ahora andaran urgando por las intimidades de mi servidor, para solucionarme el problema.

Quería hablaros brevemente la magnífica obra de Franz Erhard Walther un artista que desde los años 60, lleva tratando de socavar el papel del creador, a favor de una estética más democrática que se basa en la interacción del espectador y el objeto, consiguiendo a su manera, desdramatizar el acto singular de la creación artística.

Su trabajo es sencillo y reposado, no hay en él grandes despliegues y se sustenta en simples materiales, como el papel, tubos, telas maderas y objetos cotidianos que los visitantes tienen que utilizar y experimentar, llegando a crearse momentos de auténtica intimidad entre los «usadores» de la pieza.


Aunque en su trabajo esté permitido mirar, están pensadas sobre todo para ser percibidas de manera táctil. Provocan la tentación de actuar, el deseo de experimentarlas de una manera física y evidencian la postura del espectadores frente al espacio y  las personas.

Reconozco su influencia en muchos autores de gran actualidad, seguro que vosotros también, aunque la simplicidad de sus propuestas le hace especial. Personalmente, me inspiran sobremanera las que tuvieron lugar al aire libre…

Os dejo las imágenes para que lo conozcáis mejor.

He conocido este trabajo aquí y las fotos las he sacado de google.

enero 17th, 2011

Otra vida para las sillas

La diseñadora Karen Ryan se mueve como pez en el agua en el universo del reciclage y la basura, pero no elige cualquiera, ya que su interés se centra casi exclusivamente en las sillas, que mezcla y superpone hasta conseguir locas piezas, la mayoría poco indicadas para ser usadas, acercándose más a un trabajo escultórico, que a objetos ergonómicos para permanecer tiempo en ellos.

De hecho su último trabajo, Body, es una intervención artística, llevada a cabo con restos de sillas antiguas, unidas con bridas y dejadas en espacios abandonados y decadentes de la cuidad de Portsmouth.

Os dejo el catálogo fotográfico de las sillas reinterprestadas de esa mujer, que ha llevado a cabo con gran imaginación y mínimos recursos. Algunas tengo que reconocer que me parecen fantásticamente divertidas, aunque comodas, comodas… no deben ser…

Lo he conocído aquí y las fotos las he sacado del Flickr de la autora.

enero 13th, 2011

Esculturas de caña y agua

El trabajo de Roy Staab es un estupendo ejemplo de arte hecho en la naturaleza, cuyos principios sigue meticulosamente.

Es efímero, está hecho exclusivamente con elementos autóctono y naturales y nada permanece anclado para que pueda evolucionar y transformarse según el dictado del medio en el que fue contruido.

Aunque están destinadas a desparecer sin dejar rástro, cada pieza es elaborada a mano por el propio artista que la construye meticulosamente para que la composición sea perfecta.

A pesar de llevar a cabo grandes instalaciones,  son las  hechas a pequeña escala las que más me interesan, esas que se contruyeron con finas cañas que quedaron flotando en el agua. Son de una belleza discreta, que se integran a la perfección con el paisaje.

Las fotos hablan mejor que yo sobre todo esto.

No se dónde conocí al artista fue hace mucho, las fotos se las he cogido prestadas al autor.

enero 11th, 2011

Iluminación y naturaleza

Como era de esperar, he acabado con los ojos irritados del tremendo derroche de chillonas luces navideñas que nos ha tocado sufrir estas navidades en Madrid, pero no voy a hablar de este tema, porque me siento como si clamara en el desierto, año tras año… y cada vez peor…

Por cosas como estas, tengo ese empeño en dejar por el Ático proyectos lumínicos que no necesitan de grandes cantidades de energía para conseguir un efecto especialmente artístico e inovador.

Y un buen ejemplo de esta filosofía la podemos encontrar en los trabajo de  Design Drift, que en sus instalaciones Fly Light y Fragile Future demuestra que con sensibilidad y buenas ideas, se pueden conseguir piezas de lo más interesantes, sin necesidad de deslumbrarnos con altos voltages. En ambas piezas además hay un especial interés en aunar naturaleza y tecnología.

En Fly Light 160 tubos de vidrio se encienden y responden a la presencia del espectador. Con patrones de luz inspirados en el comportamiento de una bandada de pájaros y sus ritmos de vuelo, que parecen evolucionar al azar, aunque en realidad el comportamiento no es tan casual como parece, cada pájaro tiene que mantener una distancia de seguridad y eso es lo que queda reflejado en esta instalación, que también cambia interactuando con el público que se acerca a la pieza.

Las aves, representadas por puntos de luz, tienen que elegir su camino dentro de las fronteras de la instalación, unos sensores ultrasónicos miden la distancia entre el espectador y la instalación, por lo que la bandada lumínica reaccionar diferente cuanto alguien se está acercando a ella, o cuando más gente hay en la proximidades.

En el caso de Fragile Future la fusión de la naturaleza y la tecnología viene dada por la perfecta combinación del sistema eléctrico con auténticas plantas de diente de león. El resultado es de una sorprendente frágilidad en la que no desentona en absoluto la tecnología, que queda a la vista.

Hay varias versiones de esta pieza, que se monta por módulos para conseguir instalaciones de multiples formas y tamaños.

Ya conocía esta empresa, hace mucho tiempo que había publicado su trabajo, pero lo he recordado aquí. Las fotos son de los autores.

enero 9th, 2011

Esculpiendo libros

Impresionate trabajo escultórico el llevado a cabo por el artista japonés Ryuta Iida, usando coma materia prima libros antiguos, que en sus manos adquieren una apariencia casi de talla en madera.

Muchos artistas trabajan con este material, pero el caso de Ryuta es especialmente interesante, quizás no sea de los más virtuoso del bisturí, pero los resultados de sus delicados cortes y el efecto casi orgánico que consigue en sus piezas, jugando con la superposición de las hojas y lo que estás llevan impreso, es verdaderamente poético.

Mejor que veáis detenidamente estos libros, hablan por sí mismos.

Los conocí aquí y las fotos son del autor.


This work is licensed under GPL - 2009 | Powered by Wordpress using the theme aav1