marzo 2nd, 2009

Formas escultóricas hechas con elementos naturales


La obra de Christiane Löhr es de las que no deja indiferente. Por lo menos a mí, me causa incontenible emoción mirar esas pequeñísimas y refinadas esculturas hechas con tanta delicadeza y meticulosidad que da pena que sean de una naturaleza tan efímera y volátil.


Otra vez a vuelta con el arte destinado a desaparecer, una manera de trabajar que aprecio sobre casi todas las demás, en este grandilocuente y egocéntrico mundo del arte contemporáneo donde monumental es sinónimo de calidad y que cada vez me cuesta más encontrar.


Así que hoy estoy contenta de poder dejar aquí muestras del trabajo de una artista que saca su materia prima de la naturaleza, buscando elementos frágiles, etéreos, suaves, diminutos y casi transparentes, que después compone y moldea respetando su estructura original para que adquieran una forma rotunda que hay que mirar con detenimiento para saber de qué está hecha.


Valiéndose de semillas, ramas, hojas, flores, dientes de león cardos, que recoge en sus paseos por el campo, compone piezas en las que confluye en armonía, una mezcla de construccion planificada que se asocia a formas arquitectónicas como torres, arcos, cúpulas, templetes, con otras composiciones creadas aleatoriamente por la naturaleza.


Una verdadera delicia para mis sentidos, que he conocido aquí.













febrero 6th, 2009

Bolsas en el aire


Karilee Fuglem construye sus sorprendentes cielos de nubes con bolsas de plástico blanco, cientos y cientos de ellas, llenas de aire, flotando en el techo de una galería. Así de simple es la instalación Cumulous, y que a mí es la que más me gusta de esta artista.

Una pena que haya utilizado un material tan poco ecológico como el plástico.


El resto de sus instalaciones, también son etéreas, flotantes y en su mayoría blancas, algunas como Here within our curving spaces o A continuous thread son casi imperceptibles porque están creadas con finos hilos de nylon que sólo son visibles con luz natural.


Las demás, pues como decirlo, me gustan bastante menos…


He conocido esta obra aquí.




febrero 5th, 2009

Naturalezas inventadas


Mientras Jorge Mayet crea arboles imaginarios, Mineo Mizuno inventa piedras.


En ambos casos el tema común es la reinterpretación y adaptación de la naturaleza al arte. Jorge usa elementos artificiales con los que compone arboles imposibles pero de realista apariencia, en los que deja a la vista las raíces, acota el espacio de tierra, reduce su tamaño y juega con los colores.


Mineo sí que utiliza elementos vivos que adapta a formas creadas por él, es decir deja salir vegetación de elementos cerámicos que previamente ha moldeado a su antojo y agujereado.


Aunque las obras no puedo decir que me encanten, son ejemplos interesantes de cómo la materia viva sigue inspirando a los artistas.


Os dejo imágenes que he cogido de aquí, de aquí de aquí y de aquí.


Lo he conocido aquí y aquí.






febrero 4th, 2009

Paisajes con papel


Ya hemos visto muchos trabajos hechos con libros, estos que traigo hoy son de la artista Su Blackwell a la que le encantan los misteriosos parajes llenos de arboles, personajes misteriosos y casas iluminadas.


Os dejo con las imágenes, es que tampoco hay mucho más que contar, sólo que es un delicado y sensible trabajo, algo cursi con tantos pájaros y mariposas, pero es que hay días en los que me apetece mirar este tipo de piezas, hechas con primor y hoy, es uno de esos día.

Lo he visto aquí.
























enero 25th, 2009

Basuras luminosas


Algunas cosas hechas estos días en la calle de Madrid por la gente de Luzinterruptus.


Esta vez el soporte utilizado para sus luces son los residuos, la basura y también el mobiliario urbano que los contiene, papeleras y contenedores.


En su serie Basura Urbana están utilizado, como su nombre indica, la basura de las calles tal y como fue depositada allí por los propietarios. Ellos eligen los «bodegones» que les han resultaron más interesantes y simplemente con acotarlos, señalizarlos e iluminarlos consiguen estos pequeños o no tan pequeños, monumentos al consumo en las ciudades.


Es un ejercicio interesante, poder utilizar lo que ya esta en la vía pública, para crear obra sin añadir o quitar gran cosa, así hay menos ocupación del espacio público. No se a vosotros, pero a mí me pasa con frecuencia, que encuentro en mi devenir por la ciudad, algo que me parece de lo más artístico y que en realidad es una composición producto del azar. Yo también querría poder señalizarlo de alguna manera, para que todo el mundo lo apreciara, con la belleza con que yo lo veo.


Creo que algo así han pretendido con estas instalaciones, simplemente señalizar obras anónimas que les han llamado la atención, desde luego las cajas empotradas en el impresionante edificio en ruinas, crean un efecto de lo más dramático. Una pena es que las instalaciones duren tan poco en las calles, claro la gente las quita rápido, llevados por el afán de hacerse con las lámparas.


Dejo aquí las fotos de Gustavo Sanabria, correspondientes a la serie Basura Urbana, I y II.


Me han dicho que siguen ampliándola y que en unos días, publicarán más de sus intervenciones con deshechos.









This work is licensed under GPL - 2009 | Powered by Wordpress using the theme aav1