febrero 27th, 2009

Bolas flotando en el espacio interior


Deliciosa instalación, creada por la empresa japonesa especializada en diseño y arquitectura Curiosity, para Louis Vuitton en Tokyo. La obra se llama ‘light – light’ y estará hasta el 5 de abril en la tienda del barrio de Shibuya-ku.


Una primera versión de esta instalación, se pudo ver en la Milan Design Week del 2008.


Valeeee, ya lo sé, que estoy hablando de una marca comercial, que ha hecho una instalación de luz para una de sus tiendas y de esas cosas no suelo hablar por aquí, pero es que el resultado es tan bello que no he podido resistirme.


La apariencia de la instalación es bien sencilla, aunque bajo esta imagen de simplicidad, se esconde un buen uso de la tecnologías.


80 bolas blancas iluminadas desde la parte inferior, se mantienen flotando en el aires mediante unos chorros de calor procedentes del suelo. La intensidad del aire está controlada con un programa, que sincroniza los movimientos y permite que las bolas adopten distintas posiciones, variando así la apariencia de la composición.


Me gusta el extraño efecto de la luz incidiendo en la parte inferior, que deja en penumbra el resto, lo que nos permite ver extraños semicirculos luminosos, flotando en un espacio totalmente negro.


Sumamente elegante. Como siempre, Vuitton logra sorprenderme, y esta vez para bien.


Lo he visto aquí.

febrero 18th, 2009

Luces que agonizan


Imágenes donde la luz eléctrica, puntual y difusa se convierte en protagonista de la noche. Así son las fotos de la serie Night del fotógrafo Will Govu. Buscan el misterio y son algo efectistas, pero a mí me apasionan las luces y sombras nocturnas y por eso quiero dejar aquí estas fotos.

También me pasa que echo de menos en Madrid, esas sombras nocturnas que se proyectan en suelos y paredes de otras ciudades, aquí el exceso de farolas de mortecina luz amarillenta, hace complicado encontrar siluetas interesantes y tampoco veo destellos como los que se muestran en las fotos.


Espero que os gusten las imágenes sin más, que yo, por hoy, no tengo más que decir.


Lo he conocido aquí.





febrero 10th, 2009

Futura ciudad sumergida


The Watermark Project es un proyecto de arte público que utiliza una serie de proyecciones de gran formato en edificios de la ciudad de Bristol, que marcan supuestamente los niveles que alcanzaría el agua del mar, de continuar el ritmo actual de calentamiento global.


Marcas de nivel que se proyectan en las fachadas de los edificios, mostrando en entornos reales de la ciudad, los efectos de la elevación del nivel del mar, ayudando de manera gráfica, a imaginar el alcance real de futuras inundaciones.


El proyecto tiene la costosa apariencia de una creativa campaña publicitaria, hecha por el ayuntamiento para concienciar a los ciudadanos sobre los peligros que se nos avecinan si no empezamos a tomar medidas para paliar el cambio climático…


Pero tengo que reconocer que consigue situarnos cara a cara con un problema y lo hace de una manera sutil pero efectiva. Seguro que los habitantes de la ciudad no pueden dejar de preocuparse, al ver estas alarmantes marcas sobre sus edificios representativos.


Vaya, terminando de leer la web del proyecto, me he enterado que aún no se ha llevado a cabo, las fotos son simulaciones… pues bueno como ya tengo hecho el post lo dejo, aunque ya no me hace tanta gracia…


Lo he visto aquí.


enero 30th, 2009

Luz y humo en la naturaleza


Cuatro imágenes, algo oníricas que han captado mi atención, son del artista Martin Hesselmeier y la instalación se ha llamado Raumlinien.


Luz y humo en la naturaleza, aunque no se muy bien qué es lo que se ha fotografiado. He creído entender que se trata de la misma foto con distintas exposiciones, aunque al mirarlo no me lo parece…

Como es tarde y estoy cansada pues las dejo por aquí y que cada uno saque sus propias conclusiones. A mí me gustaría pensar que no son meros efectos fotográficos sino intervenciones reales con luz y humo en la naturaleza…


Floja floja la entrada, pero bueno las fotos no están mal. Mañana intentaré hacerlo mejor.

Lo he visto aquí.

enero 29th, 2009

Cinética roja


Voy a dejar aquí la nueva obra, esta vez con luz roja, que ha llevado a cabo el artistas Chris O’ Shea en colaboración con Cinimod Studio y para el Lightwave, festival de iluminación de Dublín


Después de su montaje interactivo Audience compuesto por 64 espejos que seguían la presencia de los visitantes del Royal Opera House y que fue de lo más comentada en los blog que yo visito, el artistas nos sorprende con una potente instalación, también interactiva, realizada con luces de emergencia.

La obra está construida por una retícula de multitud de luces de balizamiento rojas, entre las cuales los espectadores pueden caminar libremente, lo que produce reacción en los haces de luz, que siguen los movimientos del espectador, claro, para eso son interactivas.


En esta instalación se ha manipulado el mecanismo normal de este tipo de lámparas para integrar en ellas un hardware controlado por ordenador que consigue controlar los destellos, lo que provoca reacción al movimiento de las personas que están en la sala.


De esta pieza me gusta, no sólo su gran impacto visual, también su capacidad de provocar a la gente para que tome parte en ella, pero sobre todo que haya cogido un elemento de lo más cotidiano y vulgar y modificado mediante la tecnología para darle un uso verdaderamente artístico, ha hecho que la gente se quiera acercar y pasárselo bien con ellas, cuando están pensadas para marcan una zona de peligro.


Espejos, luces de peligro… ¿Que elemento elegirá para su siguiente instalación interactiva?…


Lo he conocido aquí.









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