Poco arte urbano estoy encontrando este año por las calles de Manhattan, a los habitantes ricos de los barrios de moda, que precisamente se mudaron allí después de que los artistas los hicieran populares, no les gusta ver sus fachadas intervenidas por ellos…
Nada que no haya pasado mil veces… así que ahora, dirijo la vista a otro de mis temas favoritos, los jardines en los vacíos urbanos y desde luego, en este campo, tengo que decir que sólo recibo alegrías.
Mi barrio, Alfabet City, está lleno de ellos, la configuración de las calles es: un bloque de pisos, un jardín comunal, un bloque de pisos, un jardín comunal y así durante por lo menos 8 calles y 4 avenidas… con lo que toda la zona, es un reducto urbano verde, donde resulta la mar de interesante observar cómo los vecinos, contribuyen al mantenimiento de esto jardines y cómo, durante el fin de semana, los abren para actividades compartidas con todo el barrio.
Intentaré hacer un reportaje fotográfico caserillo para mostrar de qué estoy hablando, pero ahora quiero ir a lo que realmente me ha inspirado hoy y que, aunque también está relacionado con jardines, viene con una carga de contenido reivindicativo bastante pesada.
En primer lugar quiero dejar imágenes de una pieza de la grandísima artista Mona Hatoum, a quién ya dediqué un admirado post en el pasado y a la cual vuelvo a rendir pleitesía aquí.
La pieza escultórica se llama Hanging Garden y la realizo en Berlín en 2008. Me la he vuelto a encontrar en mi rss y no he podido evitar dedicarle un segundo homenaje, esta vez en concreto a esta pieza, que resume muy bien, del sentimiento que inspira la obra de esta artista, que es capaz de conseguir, que el más básico y apacible objeto cotidiano, se cargue en sus manos de contenido amenazador y hasta violento.
Estos sacos con los que ha construido su verde barricada nos hablan de países en guerra de represión y de cómo, tristemente, ciertos objetos bélicos, se camuflan y acaban conviertiendo en elementos comunes en la vida diaria de muchas personas. Admirable pieza.
La segunda es la obra, también interesante, del artista Michael Cataldi, que ha utilizado materiales encontrados en las calles de New York de los que normalmente se utilizan para marcar zonas restringidas al público, para elaborar con ellos, sus particulares jardines urbanos.
Urban Plaza Equivalent no son piezas especialmente bonitas, ni útiles, pero no hay dura que son una llamada de atención efectiva sobre lo incomodos y feos que pueden llegar a ser algunos espacios de uso público y lo fácilmente que nos acostumbramos a aceptarlos, a pesar de las incomodidades que conlleva transitarlos.
Dejo fotos de otras instalaciones urbanas de este autor, cuyo trabajo no conocía y que me ha interesado bastante.
Lo he descubierto aquí, donde también me han refrescado la obra de Mona.
