septiembre 29th, 2009

Lo que antes fue una olímpica valla azul


Fantástico trabajo, también con material reciclado, el llevado a cabo por el estudio de diseño londinense StudioSuperniche, aunque esta vez el proyecto tiene bastante más enjundia, ya que lo que se ha reciclado es la valla azul que ha mantenido escondida, desde el 2006, la zona olímpica donde se llevarán a cabo los Juegos del 2012.


Todo el área fue aislada del mundo por una valla de madera maciza de 17 kilometros y 3 metros de altura, en eléctrico color azul, que ahora se está cambiando por otra de acero, mas ligera y segura. La que se sustituye ya era un símbolo para los vecinos de la gentrificación a la que se va a ver sometida esa zona, durante y después de los juegos.


Las comunidades locales, según explican los diseñadores en su página, se sienten excluidos del proceso de planificación de la zona, ya que como el resto del mundo, han sido repelidos por esta impenetrable valla azul.


Ahora la incertidumbre y desconfianza por el futuro incierto de este inmenso terreno, una vez haya terminado el macroevento, a hecho presa en los vecinos, que ven la valla como un símbolo político de regeneración forzada, un cartel interminable anunciando la llegada de la gentrificación a la zona.


StudioSuperniche ha visto una gran oportunidad, en la cantidad de madera que se está acumulando en los alrededores de la zona olímpica y con ella, están desarrollando un kit de herramientas, un catálogo de estructuras temporales fabricadas con esta madera azul y que estarían destinadas a facilitar la ocupación del terreno, por parte de los habitantes de la zona, para que no acabe convertido en un tremendo vacío abandonado y degradado.

Estudiando las particularidades de la zona que está inscrita en el Lee Valley Regional Park, han desarrollado cantidad de material, torres para observar los pájaros, kioscos, embarcaderos, botes para remar por los canales, mobiliario, mesas de ping pong, salas de exposiciones… todo azul y lo han presentado en la International Architecture Biennale de Rotterdam.

Hablando de esta controvertida valla azúl, no puedo dejar de acordarme del estupendo proyecto llevado a cabo por la Office for Subversive Architecture el pasado año para protestar por el secretismo que la valla otorgaba a lo que dentro se estaba construyendo.


Para mitigar un poco la curiosidad, estos gamberros de la arquitectura, llevaron a cabo una acción de guerrilla llamada Blueprint 269 en la que colocaron una escaleras observatorio para qu todo el que quisiera se pudiera subir a contemplar las obras.


El observatorio duró dos días lo que tardaron los organizadores en darse cuenta de que habia gente asomando la cabecita por encima de la infranqueable valla.


Estupenda acción para mi gusto, simple y efectiva.


Lo conocí todo aquí y aquí.











septiembre 23rd, 2009

Espacio privado de uso público


Arte público partiendo de lo privado, me gusta la idea que ha llevado a cabo la artista Dagmar Schmidt en Halle Alemania.


Tomando como base los cimientos de un edificio típico de la Alemania del Este y utilizando como material de construcción planchas de hormigón recicladas, ha levantado un impresionante monumento, en forma de escultura, a lo que fue la arquitectura Plattenbau alemana posterior a la Primera Guerra Mundial.


Eligió para su proyecto, un edificio de 5 plantas de vivienda pública, el Grabungsstaedte que iban a derribar y conservó el trazado antiguo, conservando las paredes originales que cortó a 80 cm de alto, llenando el interior con mobiliario realizado con las mismas planchas de hormigón empleadas en la construcción original del edificio.


Con esto consiguió, que a pesar de ser una nueva construcción, siguiera conservando la esencia de su antiguo uso.


Según el recuento hecho por la artista, el interior fue equipado con camas, sillas,mesas, armarios, cocinas,lavabos y bañeras, sillones y mesa de café y otro tipo de muebles.


Esta pieza se utiliza actualmente como parque público y por las fotos que he podido ver en primavera está bastante concurrido, además muchos skaters practican sobre el mobiliario, sin miedo a estropearlo.

Precioso espacio público, levantado sobre los escombros un espacio privado.


Lo conocí aquí.





septiembre 21st, 2009

Instalaciones arquitectónicas


Aunque no todos los trabajos de Lang Baumann me gustan, mejor dicho, aunque muchos trabajos de Lang Baumann no me gustan, tengo que reconocer que varias de sus obras, logran despertar en mí una sonrisa de oreja a oreja y eso ya es un punto…


Instalaciones imposibles, bien ejecutadas, ya que sus autores andan sobrados de conocimientos de arquitectura, y parece que también de presupuesto. De esta manera, su trabajo consigue ser muy visual.


Inmediatamente captan la atención del que se topa con estas obras y despiertan tremendas ganas de interactuar. Por su apariencia parecen estar allí para algo, aunque la mayoría de las veces, no tengan un uso real.


Que me lío así que mejor dejo fotos de las piezas que me gustan y os invito a que visitéis su web y seleccionéis los trabajos que mas os interesan a vosotros, hay para elegir….


Lo he visto aquí.







septiembre 16th, 2009

Oficina pop up


Pop Up podría ser una divertida y rápida manera de utilizar el espacio público, para sentirse como en casa… o como en la oficina…

Lástima que el resultado sea frágil y endeble, me hubiera gustado ver como los peatones lo utilizaba en sus rutinas diarias.

Bastaría con elegir un buen sitio, desplegar los cartones, sentarse en la silla y ponerse a trabajar, a leer o a ver pasar la gente… una pena que el material elegido no sea lo suficientemente resistente, así que me quedo con que se trata de una pieza artística, sin utilidad práctica, realizada por Armin B. Wagner, y Liddy Scheffknecht.


Por cierto la silla es una versión en cartón de la maravillosa Emeco, que buen detalle.

Lo he conocido aquí.

septiembre 10th, 2009

Hojas de cuaderno en tres dimendiones


Preciosa idea la que ha desarrollado el arquitecto Johan Hybschmann en su libro, desconozco el título, en el que ha tratado de representar su idea de la percepción espacial, conectando visualmente, espacios de referencia para él.


Para ello, efectuó precisos recortes laser en las páginas de de un cuaderno en blanco. Cuando el libro se abría y se miraban las páginas, se podía ver una representación espacial de una secuencia de la película, en la que se refleja, el tiempo pasando y su efecto en los objetos y espacios de una habitación del Palacio de Invierno de San Petersburgo.


Así, en cada doble página del libro, aparece representado, de manera minuciosa, mediante precisos cortes, estas variaciones del espacio arquitectónico de la película, en perspectivas, muy simplificadas, ya que no hay dibujos que ayuden a entender las imágenes, solo hojas de papel blanco y espacios vacíos.


Me imagino que el efecto de pasar las páginas de este libro, es como estar visionado de manera rudimentaria, esa escena de la película. Una pena que en las fotos que nos muestran el resultado no se perciba bien el efecto que se debe conseguir al tenerlo entre las manos.


Increíble trabajo y no es el único, que ha realizado con la idea de interconectar espacios. Para Replicating a Replic, su proyecto de rediseño del Federal Hall de New York, Johan creo la representación de dos edificios, que podrían estar virualmente conectados, pero espacialmente separados.


En el artículo de BLDGBLO lo explican con detalle, yo lo dejo aquí por hoy.


He conocido el proyecto aquí.



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