Hoy, os dejo un trabajo, que por su sencillez formal me ha encandilado.
Las series Open Box I & II, de la artista Krystina Naylor, son esculturas en papel, creadas especialmente para el lugar donde van a ser expuestas, jugando con el punto de vista del espectador.
Decir que todo es relativo, es algo con lo que todos podemos estar de acuerdo, pero representar este concepto, es ya más complicado.
El artista Kyung Woo Han lo consigue, creando inquietantes instalaciones, que nos hacen reparar en lo importante que es la percepción y el punto de vista personal de las cosas.
Para ello construye complejas ilusiones ópticas, y nos sugiere varias posiciones para observarlas. La percepción se convierte así en un acto bidireccional en el que, el que ve y lo que se ve, están estrechamente vinculados y las cosas existen en la medida que ambos intervinientes se relacionan.
La pieza de Judith Hoffman, Slipcover for A School House, trata con sutileza e ingenio el concepto de la degradación y la decadencia, tan extendida por zonas «menos conocida»s de EEUU, y que ha sido fuente de inspiración para gran cantidad de artistas contemporáneos.
En este caso, la artista, ha envuelto en papel blanco la parte delantera de una vieja casa de estilo Schoolhouse en Nebraska, clausurando la entrada, para conseguir un aspecto compacto que lo convierte en escultura de frágil acabado, que el tiempo y el sol irán deteriorando a ojos vista.
Un tema recurrente en el mundo de la instalación, es el de bajar los astros a nivel calle, si hace un año fue Rafaél Lozano Hemmer el que nos acercaba un ardiente sol nocturno e interactivo, ahora, el artista Wang Yuyang ha suspendido una grandiosa luna en un parque de Beijing.
Artificial Moon es una pieza escultórica construida a partir de varios cientos de bombillas fluorescentes de bajo consumo que mide unos 4 m de diámetro. Se trata de una recreación de la la Luna, en la que el uso de las bombillas trata de imitar los cráteres y otras características de la superficie.
Mi falta de tiempo no va a impedir que deje en el Ático alguna cosilla para disfrutar el fin de semana.
Así que sin muchas explicaciones aquí tenéis el trabajo de Michael Beitz, un artista rebosante de humor e ingenio, que transmite a su piezas. Yo me quedo con las más interactivas, mejor si están en el espácio público… una gozada…
Lo he visto aquí y las fotos se las he cogido al autor. Las he puesto ordenadas para que las entendáis mejor aunque si tenéis tiempo (no como yo) mejor que las miréis directamente en la página del autor, donde también tiene dibujos preparatorios dignos de verse.
