En el 2010 descubrí a la artistas Sinta Werner y desde entonces no he dejado de seguirla, me apasiona lo que hace y por eso me atrevo a actualizar el Ático con sus últimos trabajos además de invitaros a que repaséis sus piezas pasadas, que no tienen desperdicio.
Y como ya dije bastante sobre ella y no ha variado mucho el rumbo de su trabajo, os dejo con las imágenes, que son lo suficientemente interesantes para que no necesiten mas explicaciones.
Capucine Vandebrouck trabaja sobre instalaciones artísticas en procesos que van cambiando a través de la degradación de los materiales.
Consigue gran parte de su material de trabajo, de los estantes de las tiendas de construcción: yeso, cemento, resina y otros materiales industriales con los que construye piezas cambiando su composición para dar lugar a obras que hablan de mutabilidad y transitoriedad.
En sus trabajos, los materiales básicos adquiere un aspecto nuevo e insospechado muchas veces evidenciando su fragilidad y mutabilidad, así el proceso del artista está siempre presente, revelando la tensión entre lo material y lo efímero de la belleza, y el desorden, dentro de las preocupaciones clásicas escultóricas de volumen en el espacio.
Aunque ya esté un poco cansada del tema crochet en el espacio público, ya sabemos que en en España algunas cosas llegan tarde pero insistentes… hoy quiero rendir homenaje a una mujer que lleva más de 30 años cosiendo espacios para juego infantiles de una manera tan creativa y brillante que la mayoría siguen utilizándose a pesar del tiempo pasado.
La artistas Toshiko Horiuchi empezó en la década de los 70 tejiendo superficies con los que componía espacios e instalaciones de apariencia ligera y sutiles colores.
Ya ha terminado mi viaje, que me ha servido para desconectar de rutinas diarias y sobre todo de internet, que buena falta me hacía.
Ahora tengo la mente más limpia para intentar rastrear trabajos interesantes y poco conocidos, que últimamente me estaba costando más de lo normal, quizás por mi estado de saturación… espero que fuera eso…
El primer trabajo post vacacional que me apetece traeros, ya que estuve presente en su construcción, y me parece muy refrescante en cuanto a concepto y ejecución, es la última instalación de Luzinterruptus en el Campo de la Cebada, se llama Piscina pública sobre fondo de Campo de Cebada y fue llevada a cabo el día 15 de mayo coincidiendo con el aniversario de este espacio de referencia en Madrid.
Hoy una colorista intervención llevada a cabo en las calles de Chicago por la artista Jessica Stockholder, que ha decidido poner un toque de vivo color en el ciudad de Chicago, concretamente en el cruce entre las céntricas calles de State y Adams Street.
En esta instalación llamada Color Jam, se demuestra de manera visual, la capacidad homogeneizadora del color, aplicado en este caso, con un material tan básico como es la pintura.
El trabajo, ha sido comisionado por la Chicago Loop Alliance con la intención, según la artista, «de tener una presencia visual que pudiera soportar todos los coches, camiones y personas, y al mismo tiempo, interactuar con ellos».
