abril 13th, 2010

Animales que viven en los muros

Gigantes figuras animales, este es el tipo de trabajos en los muros al que nos tiene acostumbrado el artista Roa.

Sus figuras son inconfundibles, dibujadas con minuciosos y diestros trazos que parecen gigantescas ilustraciones en blanco y negro que han encontrado el lugar para quedarse en extraños y decadentes espacios .

Y aunque me parece que su trabajo resulta un poco repetitivo, reconozco que en pequeñas dosis y visto en directo puede ser interesante.

No hay animal que se le resista, pero conejos, cerdos, pájaros, pollos, vacas, ratas… y otros de andar por casa son sus preferidos y se atreve a mostrárnoslos en posturas imposibles, muertos, abiertos en canal y con el esqueleto visto.

Además le gusta situar a sus criaturas en entornos urbanos e industriales por lo general decadentes, solitarios o prácticamente abandonados.

Este artista hiperactivo, ha recorrido media Europa pintando muros y no hay capital interesada en arte urbano que no tenga o haya tenido alguna obra en los muros.

Pero por supuesto… Roa no ha estado en Madrid… como pasa con casi todos los buenos artistas que se dedican al difícil oficio de pintar muros de manera legal…

Conocí a Roa hace ya algún tiempo y las fotos  las he sacado de la página del artista.

enero 31st, 2010

Por el placer de mirar


Hace bastantes meses que mantengo correspondencia con Francisco Redondo sobre su afición por colaborar con los graffiteros y el servicios de limpieza de la ciudad de Gijón en embellecer con manchas los muros de la ciudad.


Aunque ni él ni yo somos los únicos en apreciar la belleza que puede subyacer en este tipo de intervenciones espontáneas, hay mucha información fotográfica en la web al respecto, me ha parecido interesante la manera en que Francisco ha logrado intervenir en el proceso, para convertirse en parte activa.


Como él me lo ha contado yo lo transcribo para que la información os llegue de primera mano.


La razón fundamental de todo esto, es el placer por mirar… siempre me pregunto como una persona que ve las manchas de una piedra, las formas de las nubes o los reflejos del agua hermosos, no pueden ver en un cuadro de Rothko (por ejemplo) la misma hermosura“, lo mismo sucede con esas manchas casuales que ya habitan nuestras calles y nadie considera.


Para mis intervenciones lo tengo muy fácil, los lugares que escojo están ya pintados y tachados una y otra vez, lo que yo hago es intervenir en alguna zona que me parece interesante para el conjunto de la pieza. Los servicios de maquillaje de la ciudad suelen pasar una vez al mes y pintan sobre lo pintado, el algunas ocasiones lo pintan todo del mismo color y vuelta a empezar.


Te explico un poco más de las cosas que pretendo con estas actividades:

  • Nunca toco una pared sin pintar o pintada por los graffiti originales, sólo sobre paredes tapadas por la pintura «municipal».
  • Intervengo en las zonas que yo creo que darán unión y continuidad a la composición final.
  • Siempre busco paredes grandes y largas con buena visibilidad, para «crear» composiciones horizontales con apariencia paisajística.
  • Busco la interrelación de varios actores, el graffitero, el tapa graffiti, yo y el ojo del que lo descubra.
  • Busco llamar la atención hacia algo que está ocurriendo (que llena nuestras paredes), que no es buscado, que es casual y bello.


Los lugares de las intervenciones son:

  • un muro situado al lado de un pabellón municipal, que también sirve como rocódromo.
  • una pared al lado de un centro de salud, en una calle peatonal y debajo de los soportales de un bloque de viviendas.
  • y la primera que mandé que es la que mejor cumple la función de paisaje, los bancos y las gentes que los habitan, los árboles que son como dibujos sobre el muro, el entorno, la luz y la horizontalidad que mantiene con el mar y la arena de la playa. Está situada en la playa del Arbeyal en el muro de una fábrica.


Pues eso es lo que hace Francisco en Gijón y a mí me ha gustado conocerlo. Quería compartirlo con vosotros, por si eso hace que prestéis más atención a estas manchas, cada vez más comunes en el paisaje urbano, que no logran mimetizarse bien con los muros en los que habitan, sacando a la luz increíbles composiciones de similitud cromática, que constantemente evolucionan, gracias a la interacción de varios actores con dispares intereses, pero que confluyen en el mismo espacio.


Además os dejo un interesante y sarcástico vídeo sobre el tema, The Subconscious Art of Graffiti Removal.

Gracias Francisco, por darme a conocer tu particular travesura.

























enero 20th, 2010

Algunas veces los animales salvajes toman la ciudad


Hoy poco texto, para que no se os quiten las ganas de empaparos bien de la obra de una artista que insufla vida a las aburridas paredes de la ciudad y que a mi me encanta.

El sistema que utiliza Karolina Sobecka para sus proyecciones es aparentemente sencillo, un cañón montado sobre un coche, una película bastante básica de un personaje en movimiento y un programa, esa es la madre del cordero, que sincroniza la película con la velocidad del vehículo y además detecta presencias en movimiento al paso del coche, interactuando cuando eso ocurre.


Aunque tiene bastante obra interactiva que merece la pena estudiar, además de algún stop motion que os invito a ver, hoy me quedo con su trabajo más urbano, Wildlife en el que la ciudad se convierte en una jungla de animales salvajes, o Chase en el que dos personajes de Disney corren por las calles, en Sniff donde un perro se convierte en amigo de los transeuntes o en The Call en el que un amenazador perro, aterrorizaba con sus tremendos ladridos a los que pasaban cerca .


Y ya no digo más pasen y vean, yo lo he disfrutado de lo lindo.


Ya conocía a esta artista y había publicado una referencia sobre ella, pero hoy se merecía un post para ella solita…





noviembre 2nd, 2009

Dando vueltas a los ladrillos


Con materiales de construcción como ladrillos, piezas de hormigón, pavimentos, trabaja Vincent Ganivet, componiendo esculturas de forma regular y armoniosa a pesar de estar compuestas por tan rudimentarias piezas.


Realmente tampoco hay mucho más que añadir sobre ellas que no se aprecie en las fotos que os muestro, pues eso, módulos de simples formas de que se repiten secuencialmente dando como resultado instalaciones, que a pesar de lo abrupto del material resulta casi suaves y delicadas.


Me gusta el trabajo de este hombre, también sus instalaciones en el espacio público.


Lo he conocido aquí.




























agosto 29th, 2009

Calma después del deporte

Fotos de lugares reservados para el deporte, espacios cerrados que no frecuento y que en ocasiones contemplo desde el televisor, se vuelven totalmente pictóricos, cuando el fotógrafo Elliott Wilcox me los muestra desde tan cortas distancias.


Cuando veo sus fotos, además de hacerme reparar en el intenso colorido, que no puedo apreciar desde la pequeña pantalla de mi televisor, me hace pensar en la doble vida que tienen ciertos espacios cuando se dejan de usar. En este caso el contraste es más evidente porque al estar asociados al movimiento, la competitividad y el bullicio, verlos vacíos, me producen una calma y sosiego total.


Por supuesto, no puedo dejar de lado el gran sentido de la composición que tiene este fotógrafo para elegir sus encuadres, aislando los elementos y resaltando las lineas, para mostrarnos composiciones totalmente abstractas y con texturas de lo más plásticas.


Y esto es lo que me ha inspirado hoy, en las eternas horas de aeropuerto, previas a mi vuelta a España… no se bien por qué, quizás por el anodino y poco interesante entorno que me rodea en este momento.


Mañana más y ya desde casa. En este momento, creo que no tengo muchas ganas de volver…


El trabajo de este fotógrafo, lo he conocido aquí.






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