septiembre 13th, 2007

Bordados de moda en la tienda del Moma


Que los bordados y la artesanía están de moda es algo de lo que ya he hablado en anteriores post, pero al llegarme las novedades de la tienda del Moma (cuya selección de producto de alto diseño es de lo más interesante) me apetece enumerar varios buenos ejemplos de lo que se puede hacer tomando como punto de partida un bordado.

La pieza que más me gusta es Black Lace Bowl de la israelí Talila Abraham, una especie de bol frutero, inspirado en antiguos bordados de la Europa del Este pero, más difícil todavía, fabricado en resistente metal.


Segunda pieza interesante, vista en esta selección, es el expositor de pastelería
White Lace Cake Stand de Yvonne Lam y Gloria Law, que se han basado en los tapetes que usaban las abuelas para adornar las bandejas, pero que para que no haya que estar cambiándolos, van impreso directamente en el cristal de la bandeja.

Haciendo juego, el White Lace Dessert Plates, set de 4 platos de postre con el mismo motivo.


Una simplificación del motivo bordado, es lo que ha ideado Gabrielle Lewin para sus manteles individuales Flowers Placemats y posavasos Flowers Coasters fabricados en grueso fieltro rojo o negro y troquelado en motivos florales.


Y por último, aunque no es materia de este blog, pero que no puedo dejar de mencionar, está el Lost Wax Lace Pendant Necklace, un increíble colgante de Brigitte Adolph que reproduce hasta el mínimo detalle antiguas flores bordadas, aunque esta vez reproducidas en plata de 24 quilates.

Todas piezas bonitas, todas piezas carísimas. Una pena.

septiembre 6th, 2007

Lámpara de camping gas con mucha clase


Como digo siempre, “al campo… con comodidades”, que no tengo yo edad.

Y algo parecido ha debido pensar la revoltosa diseñadora holandesa Hella Jongerius, nombrada por la revista Wallpaper, Mejor Diseñador de Muebles del 2007, cuando ideó los tres modelos de su lámpara Blizzard Bulb.

Su divertida apariencia parece estár diciendo “al campo sí… pero siempre con estilo” pues combina una moderna bombona de camping gas, con los tres modelos de pantallas de cristal, de diseño más bien clásico.

En realidad, no se trata de lámparas para uso cotidiano, evidentemente no son muy cómodas, sino de piezas de arte, diseñadas por el autor, para la exposición Frozen Fountain celebrada en Amsterdam en el 2002.

Y ¿cual es el mensaje?, pues una llamada de atención sobre situaciones de emergencia propias de países del tercer mundo, pero que cada vez se dan más en nuestro primer mundo. Vaya, ¿de qué me suena esto?.

Y para quien no lo haya captado, explica el artista, que aunque todos asociamos la botella de gas a la vida en el campo, en realidad se utiliza muchísimo en situaciones de emergencia, para cubrir necesidades básicas como calentar o alumbrar.

Así, el objeto aúna, el uso en situaciones de crisis, con la forma, más representativa del mundo del diseño y la decoración.

Y estamos ante otro ejemplo de cómo se puede combinar tradición y vanguardia, esta vez sin pretensiones de usabilidad, sino como pieza artística cargada de mensaje reivindicativo.

He dicho.

agosto 30th, 2007

Colador bordado


El fenómeno “hágalo usted mismo” lo impregna todo últimamente, vídeos publicitarios caseros, customización de la ropa, concursos públicos de logotipos para olimpiadas, campañas de marketing viral hechos por aficionados, composición de música con un ordenador casero…

Esto ya no hay quién lo pare, me veo esperando para aprobación de campañas a que mis clientes hagan una consulta sms a los propios usuarios, sobre si mi trabajo está bien o mal hecho. Así no se van a equivocar nunca, tampoco van a innovar nada. Además yo acabaría exigiendo que los briefing fueran dados también con sufragio universal.

Bueno, eso si no me despiden, porque mi trabajo se lo han dado a un amateur que lo hace gratis y a gusto de todos.


Entonces, a mí no me quedaría mas remedio que hacerme amateur de otras cosas, y ¿qué podría ser? pues… principiante de abogado, aficionado a la ingeniería genética, entendido en pilotaje de aviones y un sin fin de cosas más que ahora no se me ocurren pero que seguro que con un poquito de interés se me iban a dar fenomenal.

Bien pensado, a lo mejor me iba mejor que ahora, por lo menos mi espectro de posibles dedicaciones se ampliaría exponencialmente.

Ya me va pareciendo mejor idea lo de las consultitas SMS.


Bueno, después de estos profundos pensamientos voy a lo mío, que aunque parezca que no, algo tiene que ver con lo dicho anteriormente.

A través de Trucdesign ha llegado a mi conocimiento que un tal Guillaume Delvigne ha creado un recipiente en cerámica blánca llamado Panier Percé, cuya particularidad consiste en que su superficie esta llena de perforaciones que simulan la urdimbre de un tejido en el que cada propietario puede bordar su motivo favorito.

Desde luego, los resultados que aparecen en su página son bastante bonitos y con aire retro muy entrañable. El problema, en este caso bastante evidente, es que se cierra mucho el posible comprador del objeto. Sólo lo comprarán los que se sientan cómodos con la aguja.

Además por lo que me han comentado, aunque no he podido corroborarlo, el precio es algo así como 120 euros, bastante caro para un objeto que en el que no puedes echar líquidos y que si no tejes se parece a una especie de colador blanco nada estético.

Espero que venga con instrucciones, hilos agujas y plantillas con los motivos.

Yo casi mejor no me lo compro.

agosto 26th, 2007

Lámparas de ganchillo


Louise Hederström ha creado una colección de lámparas a base de planchas troqueladas de acero. Para el troquel ha tomando como patrón los dibujos de antiguas tiras de ganchillos simplificadas con lo que ha conseguido un efecto moderno pero con aire clásico.

Y otra vez hablo de versionar y actualizar modelos antiguos, porque es inevitable en el diseño contemporáneo. Además no se por qué los bordados, puntillas, brocados y variantes del mundo textil, son uno de los temas más recurrentes, un día haré un post recopilando los diseños de este tipo que me voy encontrando, que son muchos.


La colección está formada por dos modelos y dentro de cada uno, distintos tipos según su uso.

Gladys es el modelo más caro y puede encontrarse en distintas versiones: de techo, grande y pequeño, de mesa, de pie, de pared y el acabado blanco o acero. Vamos, que cubre todas las necesidades.


El segundo modelo, Grace, debe ser más barato porque está fabricado en plástico transparente con el motivo (distinto del Gladys) impreso en blanco. Se puede encontrar en las mismas versiones que el anterior.

Una encantadora colección de lámparas, delicadas y modernas.

La he visto en Charles and Marie.

agosto 6th, 2007

Papel pintado con mucho estilo y además made in Spain


Hoy me ha comentado un lector que es una pena que muchas entradas sean en otros idiomas así que me viene al pelo el comentario porque buscando papeles pintados para redecorar mi oficina no he podido evitar (ni he querido), tener en cuenta los de una empresa española que me gusta mucho.

Se llama Tres Tintas y sus papeles son muy conocidos entre los decoradores españoles, muchos muchos bares, tiendas espacios públicos escenografías de la tele y el cine y casas de amigos, tienen sus papeles en las paredes, ¡qué bien!. Diseño español, hecho por gente joven, divertido e innovador… eso me gusta.


Además esta empresa está preocupada por innovar desde el gran conocimiento que tienen de este producto, porque son la segunda generación de una empresa con larga tradición en esta materia, Papeles Pintados Aribau emblemática tienda barcelonesa que lleva desde los 60 diseñando sus propios papeles.

Cada pieza que editan es de la máxima calidad y está cuidado en todos los detalles, además de comercializarse en una variada gama de colores que van desde los fondos más claros hasta los más profundamente oscuros.


Empezaron actualizando papeles de los 60 y 70, creados por sus antecesores, con la serie Revival, que creo ya han descatalogado.

Con su segunda colección Dèjá Vu colaboran con jóvenes diseñadores de distintas disciplinas que hacen una obra totalmente personal y heterogénea aunque basada en antiguos papeles pintados, que ellos adaptan a la estética más contemporánea.


Me gusta sobre todo el modelo Pájaros de Sophie Leblanc con fondo blanco. Me parece ligero con lo que no se satura el espacio y su simplificado dibujo de pájaros posados en ramas de flores y hojas me produce gran ternura.

Muy curioso es también el estampado Flapatos, de la diseñadora Julieta Álvarez (que también ha utilizado para sus creaciones textiles de la serie Animal Pleasure) en la que se muestran dibujos de animales en distintos momentos de placer, aunque tampoco es demasiado evidente, para que nadie se escandalice.


Su último lanzamiento ha sido All City Papers que viene firmado por el estudio Inocuo Design Studio especializado en arte urbano, graffiti, street art… pero sintetizado y adaptado a las particularidades del papel pintado.

Y han conseguido algunos modelos muy interesante como el de Paul Valderrama, muy gestual y a la vez sutil. O el de Elisa Delancey un poco más barroco pero también muy delicado.


Y si queremos llenarlo todo de vegetación pues Sara Palmer y Bambucrew nos ayudarán a recrear nuestra selva en la pared.

Lo dicho, diseño español de lo mejorcito. Además es fácil de conseguir pues tienen muchos puntos de venta por España y el resto del mundo.


Por una vez puedo recomendar algo que se puede comprar sin tener que recurrir al transporte internacional.

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