marzo 19th, 2012

Cubo de luz y sonido

Hoy os quiero mostrar 3Destruct,, un espacio de deconstrucción visual y sonoro, a mitad de camino entre una escultura de luz y una instalación audiovisual inmersiva.

Tiene forma de un gran cubo, semi-transparente y genera grandes destellos luz y un potente sonido , que provocan que todo el que camina a través de él, se vea inmerso en un caos de luz y sonido.

3Destruct, ha sido creada por Yannick Jacquet, Peeters Jérémie y Thomas Vaquie en 2007, inspirado en amplio espacio abierto pero claustrofóbico de un aparcamiento subterráneo que la  Biennale of Contemporary Art of Louvain-la-Neuve en Belgium.

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marzo 15th, 2012

Viandantes luminosos

Os dejo una instalación luminosa que interactúa con los ciudadanos que transitan por la calle en horas nocturnas. La pieza se llama Light Attack y ha sido creada por Daniel Sauter para espacios públicos eminentemente urbanos.
Un vehículo que circula lentamente por la ciudad proyecta mediante un sistema de software interactivo, la silueta de un personaje virtual y animado sobre el paisaje urbano, mezclándose con la arquitectura y los transeúntes. La silueta, en movimiento, avanza según se mueve el vehículo, y el comportamiento del personaje se ve influida por el contexto urbano y los transeúntes, el movimiento del coche a través de la ciudad determina las actuaciones del personaje virtual y sus patrones de movimiento.


DANIEL SAUTER (D, Usa) – Light attack /… por Misanthrope_ToNFilM

Una vistosa manera de integran el arte con los ciudadanos, espero que cumpliara su función y no generara malestar en los que andando por la calle se sintieran perseguidos por una  potente luz en forma humana.
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marzo 12th, 2012

Instalación destruida y exhibida

Hoy os dejo Built on Promises, el registro fotográfico de una pieza, que se instaló en la galería berlinesa Program y justo antes de la inauguración se desmontó, de manera que los visitantes sólo pudieron contemplar la mirada el fotógrafo que la recreó.

Según nos cuentan, esta pieza creada por el arquitecto Matthias Ballestrem y el artista Anton Burdakov da una impresión similar a la que se produciría al entrar en el desmontaje de un espectáculo teatral, con todos los elementos del decorado apilados en el suelo a la espera del camión de la basura. Los paneles que fueron partes de la instalación se encuentran apoyados contra las paredes del edificio, o en el suelo.

El espectador se enfrenta a un desastre, paneles de DM, cortados en varias formas, aparecen abandonadas contra las paredes de la galería, muchos conservan los agujeros de los tornillos y la pintura agrietada, el suelo cubierto de serrín, virutas de madera, trozos de cinta adhesiva y similares.

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marzo 6th, 2012

Tapices de sal

Hoy, algo sencillito para la vista y para el gusto… que tampoco es nada despreciable…

Os invito a un paseo por las instalaciones de Motoi Yamamoto un artista que utiliza la sal como único elemento para llevar a cabo instalaciones a gran escala con formas laberínticas.

La sal, además de proporcionar un aspecto blanco deslumbrante a sus trabajos, le otorga connotaciones sagradas y purificadoras que de algún modo se perciben al contemplar sus extensas y minuciosas instalaciones.

 

Un trabajo paciente y abnegado de un artista que pone su arte al servicio de un material liviano y volátil, que él maneja con paciencia y disciplina para conseguir domarlo y convertirlo en complejas formas con las que crea un gigantesco tapiz, que un leve soplo de viento podría destruir.

Debes ser muy sobrecogedor estar delante de una de sus piezas y saber que existe la posibilidad de destruirla con un simple movimiento … seguro que me costaría contenerme para no contribuir con un poquito de desorden a tanta  perfección formal… A veces, qué gustazo, deja a la gente que le ayude a destruir sus piezas.

Al artista ya lo conocía, pero lo he recordado aquí. Las fotos las he cogido prestadas de su web.

 

 

 

 

marzo 4th, 2012

Nube atrapada en espacio expositivo

Pues al final no llovió este fin de semana,  no cayó ni una triste gotilla, así que como no puedo quitarme de la cabeza, me pesa encima, el tema de la contaminación y la falta de lluvia, voy a dejar por aquí unas nubecillas, aunque sean de mentira, para invocar una vez más al esquivo agua.

 

Estas nubes que traigo, han sido creadas por el artista Berndnaut Smilde dentro de la galería Probe, pero como son de un material tan etéreo, sólo se pueden apreciar unos segundos, los que tarda en hacer efecto el humo, la luz y la humedad que emplea para su construcción, quedando para la posteridad, sólo la documentación fotográfica de lo que ocurrió.

Con esta instalación llamada Nimbus, según nos cuenta el artista, quiso crear una situación de mal agüero, mostrar una nube entre cuatro paredes, como signo de desgracia, un cliché tipo el que se suele ver en los dibujos animados, cuando el personaje desgraciado aparece con una nube sobre su cabeza, que sólo le moja a él.

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