octubre 14th, 2010

Val del Omar 1904-1982

No tengo palabras, ni me atrevería a buscarlas, para describir la obra de José Val del Omar, sólo puedo dejar aquí parte de su trabajo, para que los visionéis en la intimidad, degustándo a pequeños sorbos esa insultante y atemporal creatividad, que a mí me produce auténtico pavor.

Y si os sabe a poco, en su web tenéis más videos y también podéis acercaros al Reina Sofía, donde su espíritu atormentado, morará hasta febrero.

Doy las gracias a mi amigo, que me lo dió a conocer… ese día me hizo un poco más feliz…

octubre 6th, 2010

Reparaciones en la vía pública

Roland Ross es un artista que trabaja en la calle, pero de una manera que no es la habitual en el panorama del arte urbano, ya que en vez de utilizar el espacio público como si fuera una sala de exposiciones de uso libre, este hombre se dedica a reparar y volver a su estado original pequeños desperfectos existentes en el mobiliario urbano. Y esto lo hace, de manera altruista y con un sentido meramente artístico.

El proyeto se llamó Free Repair y en cada una de las intervenciones, restauraba pequeños detalles de piezas que encontraba dañada. Antes y después de la reparación tomaba una fotografía que se convirtió en el único documento existente del antes y del después de su acción. Todas las fotos del proyecto están ahora a la venta por 320 francos suizos, que según cuenta el autor, es la cantidad de dinero que se suele gastar de promedio, en cada reparación,  incluido material y mano de obra.

Free Repair fue un proyecto desarrollado por el artista durante dos año y terminó en abril de 2010, periodo en el que llevó a cabo unas 100 reparaciones.

Y a mí me ha dado por pensar…, ¿y si las fotos no hubieran sido tomadas en el orden que él nos cuenta? ¿y si lo que él dice que fue el antes en realidad fue el después?…

Lo he conocido aquí y las fotos, son del autor .

Por cierto, aprovecho a explicaros que estoy intentando organizar las imágenes del blog en galerías, para que pese menos, me han dicho que tarda mucho en abrirse y yo no me daba cuenta, ya que lo tengo cargado en la caché.

Ahora estoy intentando encontrar una galería gratuita que además se vea en los lectores de rss, pero no encuentro nada, así que por ahora las estoy subiendo en miniatura a la espera de encontrar algo mejor, si pincháis en ellas se abren en grande.

Espero solucionar pronto el tema.

octubre 4th, 2010

Anotaciones en el espacio público

Llevo mucho tiempo queriendo publicar un post sobre el artista Dosjotas y siempre flaquéo, ya que hablar de los amigos me cuesta más que nada. Pero ya no lo quiero retrasarlo más y aprovecho su ultima acción en Barcelona para ponerme al día con él.

La mayor parte del trabajo de Dosjotas consiste en la corrección de la señalética de la ciudad, para aportar una información más precisa a la realidad del entorno, o simplemente más poética, consiguiendo que reflexionemos sobre lo que nos señala, base de grandes dosis de sentido del humor, cosa que yo agradezco especialmente, ya que la información que encuentro en las calles  o es publicitaria, lo cual no me hace ni un poquito de gracia, o si son señales, normalmente están puestas para prohibir algo.

Así, en su última intervención, Domesticación cívica de Barcelona, ha querido ayudar a los ciudadanos a entender mejor la normativa del ayuntamiento de Barcelona que recomienda no ir ir en bañador o con el torso desnudo en los espacios públicos de la ciudad con el fin de promover el decoro y el civismo.

La medida, tomada en favor del decoro en el vestir, parte de la elaboración de un cartel formado por dos pictogramas, una pareja en traje de baño tachado con una franja roja y otra pareja vestida adecuadamente para la ciudad. El cartel ha sido colocado en museos, bibliotecas, red de metro, autobuses, baños públicos, mercados, oficinas de información, etc.
Una vez más el ayuntamiento de Barcelona demuestra su afán por controlar los espacios públicos y a sus ciudadanos con la escusa de mejorar la convivencia.


Según el autor «Puestos a recomendar en favor del civismo por qué no proponer una vestimenta adecuada dependiendo de la zona, su uso y su ideología…



Y eso es lo que ha hecho él, completar los pictogramas con más sugerencias en el vestir y colocarlos en los espacios más frecuentados por los que prefieren ir ligeros de ropa en la vía pública.

Hay muchos más mensajes subversivos que el artista ha ido dejado diseminados por la calle, también están sus sombras que a veces sigo encontrando por Madrid, os recomiendo echar un ojo a su blog donde están todas recopiladas, espero que os gusten tanto como a mí.

Las fotos se las he cogido prestadas.

septiembre 14th, 2010

Algo más que tubos…

Hoy vuelvo a remontarme a tiempos pretéritos (esto se está convirtiéndo en una costumbre), esta vez para dejar, en sitio de honor, parte de la obra escultórica que la artistas Charlotte Posenenske desarrolló a finales de los años 60.

Yo, como es mi costumbre, me ceñiré a su trabajo artístico, pero quiero decir, que merece la pena investigar un poco más en la trayectoria personal de esta mujer, que en un momento dulce de su carrera, decidió abandonarla, decepcionada por las limitaciones materiales de arte para resolver los asuntos importantes de la sociedad. Por este motivo aparco la creación artística y  continuó su andadura profesional por los caminos de la socilogía.


Pero a lo que iba… a  su serie escultórica D y DW… para la que utilizó tubos cuadrangulares contruidos de forma modular, cuya manipulación quedaba a cargo del espectador y la colocación en la galería  era decidida por los curadores y montadores. Así la forma definitiva de sus obras se delegaba a la imaginación de los demás, una manera de invocar a la participación ciudadana y una formula de huir del trabajo estandarizado, en pro de la belleza natural de las acciónes improvisadas.



La  Serie D está hecha, en su totalidad, con tubos láminados de acero galvanizado, de sección rectangular y la Serie DW el mismo tipo de elementos pero esta vez construidos con  cartón corrugado. Ambos sistemas están formados por varias partes que se pueden combinar libremente ya que son huecos y pueden ser unidos entre sí, completando piezas artísticas que apenas se distinguen de otros diseños industriales en los que el creador no tiene protagonismo. Con esa idea de camuflar el arte, muchas veces sacaba sus esculturas a la calle, para que estuvieran cerca de su fuente de inspiración y se mimetizaran con el entorno.



Según la autora lo más importante de sus piezas era que cualquiera las pudiera manipularlas facilmente y que las huellas dactilares y otros rastros de uso se mantuvieran intencionalmente.



Interesante método de trabajo el de esta muje, que ha debido servir de fuente de inspiración a algunos autores contemporáneos.



Os dejo imágenes de su serie D y DW que he conocido aquí. Las fotos son de Google.





septiembre 2nd, 2010

Algunas intervenciones que me hacen sonreir

Tanta saturación tengo de intervenciones urbanas repetitivas y con temas recurrentes, que poquitas de las que veo me hacen entornar una sonrisilla, cuanto menos una sonrisa abierta, así que me he querido dar un homenaje a mí misma, repasando trabajos de un artista que  a pesar de lleva ya muchos años en la brecha no ha perdido su frescura.

Arno Piroud, es un gran conocedor del entrono urbano y las necesidades de sus usuarios y tiene un catalogo bien nutrido de finas intervenciones urbanas simples, hechas con sentido del humor y la mayoría con pocos recursos, que me dejan boquiabierta.

Todas ellas se entienden a la perfeccion, basta mirarlas para saber de qué nos están hablando, así que por mi parte nada más que decir.

Ya lo conocía y las fotos las he sacado de su web.


This work is licensed under GPL - 2009 | Powered by Wordpress using the theme aav1