marzo 10th, 2008

Envases que imita a la naturaleza

Japanese Packaging Design #6: Imitating Nature

Que a los japoneses les encanta el plástico es algo obvio, comidas y bebidas de extraños colores en envases plasticosos de formas imposibles, esa es la imagen que la mayoría de las veces exportan a occidente.

Pero debido a ese amor que tiene por las tradiciones también nos sorprenden con increíblemente bellas formas de empaquetar sus productos, sobre todo tratándose de alimentos frescos.

En el libro How to Wrap Five More Eggs, podemos alucinar viendo el esmero que ponen en este tipo de packaging, que en sus expertas manos, se eleva a la categoría de arte.

Utilizan materiales naturales como papeles reciclado, tejidos de algodón y en muchos casos hojas, bambú, corteza de árboles, piel de frutos, paja … materia orgánica que entretejen y pliegan componiendo formas que mucho tiene que ver con el origami.

Este tipo de envases naturales surge de la necesidad de conservar los alimentos frescos aunque también intentan facilitar su transporte. Los de ahora han perdido esas características, porque la mayoría de las cosas se conservan en frigoríficos, a los que llegan directamente en bolsas del supermercado.

Este tipo de delicatessen artesanales no está al alcance de todo el mundo, los costes de la fabricación a mano, encarecen tanto estos productos, que las empresas han tenido que ingeniárselas para crear un tipo de packaging, que producido en serie, conserva esa apariencia natural y hecha a mano.

En Pingman han recopilado piezas originales y su imitación industrial y algunas desde luego dan el pego, aunque las originales por supuesto siempre ganan, no sólo estéticamente sino por el placer que conlleva abrir cada uno de estos paquetitos tan primorosamente elaborados.

Si no sois capaces de distinguir el original y la copia, en el artículo original lo desvelan.


Mmmmmmmm, me voy corriendo a un japo…

Fotos tomadas prestadas de Pingman y de Roughstock Studios.

marzo 8th, 2008

Jugando a las casitas, de cartón


Visto que no soy la única a la que le gustan las casitas de cartón para niños, quería compartir, el trabajo de graduación «El fin del mundo mirando al techo» realizado por Producciones Invisibles compuesto por Adrián Villa y Carolina Pinzón, dos estudiantes de la Facultad de Artes, para su trabajo de grado, en la Universidad Nacional de Bogotá.


Este grupo intervino un apartamento de 30 metros en el centro de Bogotá reorganizando los espacios interiores para adaptarlos a las necesidades de las dos personas que iban a habitar en él.


Para ello, utilizaron cajas de cartón que compraron a una empresa de reciclaje de cartón. No estaba entre sus intenciones salvar el planeta mediante el reciclaje sino replantearse el uso de objetos que existían entre ellos sin entrar en si era basura o no.


Eligieron los cartones que más les interesaron y los transportaron a la casa, en total 9 bultos, con los que empezar a reorganizar el espacio interior. Uno de los trabajos más interesantes que tuvieron que hacer fue el de clasificar los cartones, entre los que venían de regalo todo tipo de documentos en papel, cartas de amor, apuntes, dibujos facturas…


A medida que los dos estudiantes iban levantado las paredes de cartón se iban quedando más atrapados en el interior del espacio, ese que había sido diseñado por y para ellos.


El resultado es un extraño habitáculo de cartón compartimentado, dentro de un apartamento a cuyo interior se accede por medio de pequeñas puertas y túneles. Una especie de casita de muñecas para mayores que no quieren crecer, hecho con un patchwork de cartones de los que se utilizan para embalar todas esas cosas que compramos para decorar nuestra vida.


Me parece un sitio ideal para quedarse en un día de reflexión como hoy.


Lo he visto en The June Fox y las fotos las he sacado de Flickr. Toda la documentación sobre este trabajo lo podéis encontrar en su blog.


Ahora me voy corriendo que me dicen que tengo que celebrar que hoy es mi día, el de la mujer, ¿será que el resto de los días no nos corresponde protagonismo ninguno?. En fin, aun nos queda mucho por avanzar, pero eso es otra historia…


marzo 7th, 2008

Un paseo por la desintegración


Vaya, ayer quería arreglar el mundo… hoy… no tanto…

Como no me apetece contar nada sobre nada, os dejo fotos de uno de mis blog favoritos, Industrial Decay construido a partir del trabajo de un grupo de más de 2.800 miembros de Flick enamorados de los edificios industriales en desintegración.

Son imágenes maravillosas de lugares abandonados, esos que tanto me gustan, sitios decadentes, imperfectos, sucios, oxidados, oscuros, silenciosos, inservibles, con un futuro incierto y con un montón de cosas que contar sobre el paso del tiempo…. bla bla bla… bla bla bla… bla bla bla…

Imposible seleccionar, así que lo mejor es que os toméis vuestro tiempo paseando libremente por esta arquitectura en maravillosa descomposición.





































marzo 6th, 2008

… o arreglamos el mundo

Pero qué contenta estoy… me parece hasta mentira, mucho tiempo dándole vueltas y por fin hemos subido nuestro primer proyecto artístico en Flylosophy.

No se si sabéis que además de dedicar mucho de mi tiempo a este rinconcito, también edito junto con Angel una revista mensual on line donde hablamos de tendencias sociales, de consumo, o cualquier tema que alguien nos proponga y nos resulte atractivo.


Con este método de trabajo, hemos conocido a gente muy interesante con la que hemos colaborado, y como nos ha salido tan bien queríamos ir un pasito más allá, ampliando ese tipo de interacciones al campo de lo artístico, casi nada.


Nuestra intención es, ofrecer gratuitamente Flylosophy a todos los artistas que estén interesados en publicar trabajos inéditos de calidad, por supuesto, y que no hayan tenido la posibilidad de hacerlo en los circuitos artísticos, por el motivo que sea.


En cuanto al tipo de proyectos que se pueden presentar, en realidad no tenemos ninguna restricción más allá de las derivadas del soporte web en el que tenemos que publicar, fotografía, performances, intervenciones urbanas, vídeoarte, poesía, pintura, escultura, arquitectura… todos son bienvenidos.


Ofrecemos… mejor dicho, no ofrecemos, dinero, no lo tenemos, pero sí una difusión a más de 5.500 suscriptores que nos siguen fielmente todos los meses y una media de 1.000 visitas diarias, lo cual no está mal contando que publicamos una vez al mes.


Y como el movimiento se demuestra andando, ya hemos subido el primer proyecto …o arreglamos el mundo, que Velvet & Crochet ha realizado para Flylosophy.


Son 10 vídeos que tratan, sin palabras pero con enorme elocuencia, temas como el paro, la inmigración, el terrorismo, la vivienda… es decir, las cuestiones que más preocupan y mantiene ocupados a los españoles, según el C.I.S.


Nos hemos dado gran prisa en publicarlo, ahora, que nuestros candidatos están dale que te pego a estos mismos temas. Pero mientras ellos los abordan desde los platós, nuestros protagonistas lo hacen sentados en el bar, que parece mentira que los políticos no lo sepan, es el sitio ideal para arreglar este tipo de cuestiones.


Podéis visitarlo aquí. Espero que lo disfrutéis y me atrevería a sugeriros que también lo practiquéis, por ejemplo en la jornada de reflexión.


Si queréis enviar algún proyecto poneros en contacto con nosotros a través de este mail: artefactos@flylosophy.com.


También os recomiendo una vuelta por el blog de Velvet & Crochet ese colectivo que se dedica al genero chico del arte conceptual, os aseguro que merece a pena.


En él podemos encontrar intervenciones urbanas como Estamos dando cera, disculpen las molestias (acción-bolero). que como ellos mismos definen es trabajo de embellecimiento superficial que reflexiona sobre cómo afectan al ciudadano las acciones en el entorno de lo público.

Imprescindible echar un ojo a Seis cartas al rey que recoge seis apuntes personales acerca de la autoridad. Un trabajo que se desarrolló a lo largo del año 2006 amparado por el Teatro Pradillo en Madrid.

El resto tampoco tienen desperdicio Sobre la espada manda el corazón, Érase una vez un final feliz, Naranjas amargas o de como trascender la amargura. En la cuerda floja, Vinateros sin fronteras…

Gracias a Velvet & Crochet por este pedazo de trabajo. Un beso grande Rafa.

marzo 6th, 2008

Personajes que habitan el fondo de la porcelana



Durante mi tradicional visita navideña a Nueva York, peregriné a The Future Perfect, una tienda de Williamsburg muy especial para todos los amantes del diseño.


No es muy grande pero está cargadita de buen diseño y muchas de las cosas que he visto en mi pantalla de ordenador las he podido materializar allí. Cada vez que voy, salgo un poco mareada y con sobredosis de cosas interesantes.


Esta vez, entre las mil piezas que allí habitaban, me llamó poderosamente la atención, la obra artística de la vietnamita Diem Chau, que es ese momento se exponía en el sótano de la tienda.


Su materia prima son piezas sueltas de vajillas,  sobre todo platos y tazas, las cuales forra de una tela de seda, prácticamente transparente, y borda en ella sus encantadores dibujos, dando así una nueva dimensión a cada objeto.


Cabezas de larga melena, secciones del cuerpo, personajes de silueta negra unidos por un largo hilo rojo, (muy simbólico en la cultura china, supongo que en la vietnamita también) y todo bordado con gran perfección y destreza.


Cada pieza me está contando una historia, de una manera tan delicada y simple que no tengo ganas de dejar de mirar.


Mejor os las dejo por aquí, espero que os gusten.

















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