agosto 19th, 2014

FEEAS, hechas para no gustar, más que nunca…

Aprovechando que ahora no hay mucha gente frente a la pantalla, me meto de puntilla y sin hacer mucho ruido en mi propio Ático para darle aire fresco a mis  FEEAS sacarlas del taller de los horrores y mostraros la colaboración que he llevado a cabo con el fotógrafo Pablo Martínez Muñiz, que me ha sorprendido con una personal y carnal visión de mis creaciones.

Además, he terminado de poner al día mi web con todas las piezas fotografiadas, por otra gran artista, Lola Martínez que acaba de presentar en Francia su maravillosa exposición Romanika y que ha tenido la santa paciencia de hacerme todo el trabajo de documentación, lo que le agradezco infinito ya que ha coincidió con un momento de tu carrera de lo mas prolífico.

Además, quería contaros con gran orgullo, que he empezado a vender alguna de mis piezas en la tienda online de  Not Just a Label, una editora de moda que ellos mismos definen como “La plataforma de diseño más importantes del mundo para la exhibición y el soporte de pioneros en la moda contemporánea”… suena bien…

Como podéis apreciar, mis criaturitas de cerámica rota han mutado a otras piezas más oscuras y macabras que cuesta pensar en usar, aunque en mi defensa diré que he intentando darles un ligero toque de humor y surrealismo con la idea de hacerlas más llevaderas, y quitar transcendencia a hecho de que lo que estoy proponiendo es usar como aditamentos, jeringas, dientes, ojos y otras prótesis,  instrumental médico, herramientas… todo  usado y bien antiguo.

Leer el resto de la entrada

abril 4th, 2014

Fachadas que desafían la gravedad


Ojalá, Zacharie Gaudrillot-Roy ambientara una de sus series fotográfícas de fachadas en Madrid, porque justo como él plasma la realidad urbana es como yo percibo esta dichosa ciudad.

 


Y es que en este momento, el centro de Madrid es para mí una enorme fachada de cartón piedra, que oculta una realidad degradada y poco higiénica que hasta ahora no hacía falta ver, como un decorado de El Show de Truman con aspiraciones a Strip de las Vegas de bajo coste y de similar falta de  gusto, que sirve de pantalla para ocultar una tramoya donde malviven los actores, secundarios pero con encanto, y los que construyen los decorados, una mayoría, menos interesante y que hay que mantener oculta y sometida.

 

 

Así las cosas, mientras los que tiene dinero pueden ocupar del espacio público “visitable” con todo tipo de aditamentos conmemorativos e innecesarios y logos de multinacionales presidiendo edificios anteriormente protegidos y ahora salvajemente rehabilitados, paralelamente se está vendiendo, que lo que hay tras el decorado también tiene su gracia y merece la pena ser conocido y vivido, y para orquestar este mensaje, están relajando las normativas hasta hacer de esta trastienda el lugar donde todo vale, siempre que esté al servicio del ocio nocturno, la gastronomía y el consumo de alcohol, convirtiendo estas visitas turisticas, en experiencias canallas que se cotizan al alza en las guías de la ciudad, nosotros los ciudadanos hacemos cursos acelerados de cómo reconvertirnos en camareros.

 

 

Paradojicamente, mientras al ciudadano formato estándar le quitan, a golpe de legislación y represión, el derecho a usar y expresarse libremente en el espacio público, todo se relaja si deja divisas en las arcas municipales.

 

Leer el resto de la entrada

febrero 10th, 2013

El arte como liberación

Ya he dicho muchas veces que son los artistas que más admiro los que más me cuesta traer al Ático, se que mis explicaciones poco eruditas, nunca van a estar a la altura de su trabajo, este es el caso de Lygia Clark una artista que me ha enseñada algunas cosas valiosas sobre el arte colectivo, la autoría, el cuerpo, la interacción y muchos más conceptos que me inspiran en el trabajo.

Está claro que yo no puedo hablar de ella, así que he buscado un texto titulado Arte, Individuo y Sociedad escrito por Noemi Martínez Díez, en el que se explica su obra, y así yo me dedico a rastrear imágenes, que intenten ilustran un trabajo muchas veces no documentado, personal y pionero que mucho me recuerda a cosas vistas en la actualidad, años después de que ella las experimentara.

 

 

Dejo como resumen una frase de Camus que define muy bien su posición ante el arte: “Llega siempre un tiempo en donde es preciso escoger entre la contemplación y la acción”… y otra de ella misma “Ahora que el artista ha perdido en la sociedad su calidad de pionero, cada vez es más respetado por el organismo social en descomposición (..) el está digerido por la sociedad, que le otorga un título y una ocupación burocrática: Ingeniero del ocio del futuro…

 

Leer el resto de la entrada

enero 7th, 2013

Cuerpo de mujer como parte del espacio público

Un poco de vista atrás, como hago cada vez que la inspiración tarda en llegarme, y por desgracia, cada vez tarda más y mas…

Hoy quiero repasar algunos de los trabajos de la artista Valie Export, sobradamente conocida, pero que no quiero dejar de incluir en lo anaqueles de mi Ático ya que siento gran admiración y respeto por ella.


Sus obra de carácter conceptual,  es provocativa y con profundas implicaciones política, y le ha valido un puesto fundamental en la historia del arte feminista por su valiente cuestionamiento de la identidad, los medios de comunicación y la imagen de la mujer como objeto, sus performances de guerrilla aun hoy no dejan indiferentes, por supuesto no puedo dejar de mencionar Action Pants: Genital Panic, que quizás muchos conozcáis mejor la versión que hizo Marina Abramovic.

 

Leer el resto de la entrada

diciembre 25th, 2012

Sexo en público? es posible…

 

Mi querida amiga Raquel Sakristan me ha brindado un gran momento navideños con la pieza Just do it. que ha llevada a cabo dentro el festival We Art de Barcelona.

 

Ha diseñado una prenda de vestir compartida para practicar sexo en público que permite respetar el anonimato.

 

 

Con las políticas excesivamente restrictivas del Ayuntamiento de Barcelona en cuanto al comportamiento y el decoro en el vestir de sus ciudadanos en un espacio público ganado para el turismo, esta pieza tiene un sentido reivindicativo de gran alcance, porque como ella dice, explora los límites entre lo privado y lo público.

 

 

Enhorabuena Raquel, como siempre, has estado de lo más fino, ojalá te tengamos pronto por Madrid.

 

 

This work is licensed under GPL - 2009 | Powered by Wordpress using the theme aav1