enero 14th, 2019

Vamos pisando huevos…

 

A veces las cosas se ponen lentas lentas y no parece que se pueda correr más, por lo que lo mejor es ir a trote cochinero para no derrapar… Enero, hay qué ver lo cansino que eres.

 

 

Esto me ha hecho recordar una pieza llevada a cabo por la artista Ana María Maiolino en 1981.

 

 

Entrevidas que así se llama es una performance que trata de recrear la expresión “to walk on eggshells”, (en España creo que no se usa) y para ello, la artista cubrió una calle con montones de huevos de gallina a corta distancia, que luego transitó sin romper.

 

Según leo, esta pieza habla de temas esenciales en su trabajo, el género, la fertilidad y el alimento, yo, percibo también la dificultar, la fragilidad, los obstáculos, la obligada lentitud, la resistencia, la aparente dureza… etc, etc…

 

 

La performance tiene también una versión instalación, en la que los huevos cubren el suelo de una sala y en medio un podio blanco con un plato encima.

 

 

Esta artista tiene una amplia trayectoria artística de la cual no voy a hablar porque la red está llena de referencias, sobre todo desde que fue recuperada, hace unos años, y desde entonces ha  protagonizado abundantes retrospectivasalgunas en España.

 

En la mayoría de ellas se recrea la performance de los huevos, y cuando veo estas representaciones callejeras “teatralizadas” en un centros de arte, me da un cierto repelusillo, tan asépticas que creo que la fuerza sel mensaje se diluye hasta casi desaparecer. Serán prejuicios, perooooo…

 

Paradójico que no me haya sido posible ver la pieza tal como la llevo a cabo la artista, pero no he tenido ningún problema en encontrar versiones más o menos dignas.

 

 

En fin, que escrito todo resulta más ridículo…

 

 

Las fotos las he sacado de google.

 

julio 2nd, 2014

Aguas estancadas

Estos días me he encontrado algunas cosas sobre agua y peces atrapadas que me apetecía mostraros,  éstas, me han llegado a recordar otras del pasado que también quería compartir.

La primera y más llamativa nada tiene que ver con el arte aunque a simple vista pudiera parecer la instalación de algún artista contemporáneo, o mejor, la escena de una película con argumento distopico en el que la naturaleza salvaje recupera su espacio en un mundo a la deriva sin especie humana que la doblegue.

Lo que ha pasado en un antiguo centro comercial abandonado de Bangkok ofrece un espectáculo de inusitada belleza estética, digna del mejor especialista en efectos especiales.

El centro comercial New World, fue proyectado con 11 planta lo que incumplía todas las normativas urbanísticas, por lo que los 7 primeros pisos fueron demolidos para adaptarse a ella, poco después, en el 1999 el centro comercial se quemó sospechosamente y hubo varias muertes, por lo que el edificio se precintó y ha permanecido abandonado a su suerte durante más de 15 años y el agua de lluvia ha acabado estancándose en su interior formando un embalse natural encerrado entre las paredes de esta contrucción en ruinas.

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junio 18th, 2012

Memorial de agua y luz para recordar una piscina que desapareció

Ya ha terminado mi viaje, que me ha servido para desconectar de rutinas diarias y sobre todo de internet, que buena falta me hacía.

Ahora tengo la mente más limpia para intentar rastrear trabajos interesantes y poco conocidos, que últimamente me estaba costando más de lo normal, quizás por mi estado de saturación… espero que fuera eso…

El primer trabajo post vacacional que me apetece traeros, ya que estuve presente en su construcción, y me parece muy refrescante en cuanto a concepto y ejecución, es la última instalación de Luzinterruptus en el Campo de la Cebada, se llama Piscina pública sobre fondo de Campo de Cebada y fue llevada a cabo el día 15 de mayo coincidiendo con el aniversario de este espacio de referencia en Madrid.

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enero 12th, 2012

Mini intervenciones reponedoras…

Intervenciones reparadoras las llevadas a cabo por la artista Dominique Teufen en el entorno urbano, sencillas y delicadas, a penas perceptibles, vamos, de las que a mí me gustan.

Según nos cuenta la autora, al sentir que el mundo comenzaba a desintegrarse a su alrededor, pensó que podía ayudar a repararlo, metafóricamente, por supuesto, manipulandolo artificialmente, para volverlo en lo posible más cercano a la perfección formal, pero sin llegar nunca a restaurarla del todo.

En su intervención Reminiscence, llevada a cabo en Breda, decidio reconstruir una zona verde, en la que el juego de unos pequeños futbolistas, había hecho desapecer la vegetación.

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diciembre 1st, 2011

Reflejos girando al ritmo de la batalla

No se puede escribir algo de Dennis Oppenheim (referente obligado del arte contemporáneo) que no se haya dicho ya. En realidad a mí no me gusta demasiado su trabajo, pero una pieza suya sí que me encandila, se llama Battle Drums y fue creada en el 2009 para un proyecto de arte público llamado Colossal, en Osnabruck, Alemania.

El objetivo del proyecto era reflexionar sobre la batalla de Varus, que tuvo lugar en el año IX y que fue el punto de partida de la retirada militar del Imperio Romano desde el norte de Alemania, acosado por una alianza de pueblos germanos.


Según el artista, para dar forma a la pieza, se inspiró en un ataque de lanzas que llovió sobre el atrapado y confuso ejercito romano causando gran numero de bajas y la retirada masiva.

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